La mascotte della Disney più famosa di sempre, Topolino, non è l’unica cosa che diventerà di dominio pubblico il prossimo anno
Ogni anno, una nuova serie di opere protette da copyright e di proprietà intellettuale diventa di pubblico dominio e può essere utilizzata da chiunque. Ma ancora più del solito, quest’anno tra i partecipanti figurano alcuni dei personaggi più famosi della storia, tra cui niente meno che Topolino. Con un po’ di Topolino che diventa di dominio pubblico, la Disney perderà un po’ del suo importantissimo controllo sull’immagine, ma è solo la prima versione della mascotte di Topolino a diventare di pubblico dominio.
Secondo le strane leggi sul copyright degli Stati Uniti, le opere pubblicate per la prima volta nel 1928 diventeranno di pubblico dominio quest’anno. Ecco i punti salienti della classe di pubblico dominio di quest’anno e alcune aggiunte più intriganti:
La mascotte della Disney sta finalmente entrando nel pubblico dominio con il 76° anniversario della prima apparizione di Steamboat Willie, Topolino e Minnie. Dopo decenni di leggi per l’estensione del copyright (per le quali la Disney stessa aveva fatto pressioni), il diritto d’autore sulla prima apparizione di Topolino è finalmente pronto a scadere nel 2024, il che significa che chiunque può utilizzare quello specifico Topolino nelle proprie opere creative.
Ma se da un lato la scadenza del copyright è una grande notizia, dall’altro non dà libero sfogo al pubblico. La versione del personaggio che entra nel pubblico dominio è solo quella di Steamboat Willie. Cosa costituisca esattamente quella versione del personaggio rispetto a una più moderna è una questione che dovrà essere lasciata agli avvocati della Disney e ai tribunali per decidere.
Mentre Winnie the Pooh è diventato di dominio pubblico un paio di anni fa, non tutti i suoi amici del Bosco dei Cento Acri sono ancora in regola. Ma ora che La strada di Puh sta diventando di dominio pubblico, lo è anche Tigro, il personaggio più famoso che vi viene introdotto.
Se state iniziando a chiedervi cosa guardare sotto le Feste, Natale o meno, Disney+ ha la risposta, tra classici e nuove proposte!
Si avvicina la stagione delle feste, con la stagione progressivamente più fredda e il clima giusto per bere qualcosa di caldo di fronte alla televisione, da solx o in compagnia. Disney+ ha annunciato la programmazione di nuove serie e speciali in streaming per le festività di Natale e non solo, ampliando la nostra scelta di cosa guardare sotto le Feste. Tra i nuovi arrivi, la nuova serie The Santa Clauses con Tim Allen e il Guardians of the Galaxy Holiday Special dei Marvel Studios.
Per tutto il mese di Novembre e Dicembre, lo streamer diffonderà l’allegria delle feste con nuovi speciali che vedranno la partecipazione di celebrità come Kermit la rana dei Muppet, Tituss Burgess, il gruppo a cappella superstar Pentatonix, la famosa food stylist Donna Hay, Rev Run dei RUN DMC e altrx ancora.
Per il terzo anno, la collezione “Buone Feste” su Disney+ presenterà nuovi titoli accanto ai classici per le feste, come Mamma, ho perso l’aereo, Nightmare Before Christmas di Tim Burton e Festa in casa Muppet.
Di seguito è riportata la lista di diversi film e serie che Disney+ propone per le festività, compresi i Disney+ Originals. Che festeggiate Natale o meno, che abbiate Disney+ o meno, fateci sapere cosa pensate di guardare sotto le Feste!
Novità di Novembre 2022
Donna Hay Christmas: Ora in streaming Donna Hay ci mostra come creare la più spettacolare delle feste nella sua nuova serie in quattro parti, Donna Hay Christmas. Dai secondi piatti rivisitati ai dessert da urlo, come la sua caratteristica pavlova, Donna condivide i suoi migliori trucchi per risparmiare tempo e per creare la vostra personale magia natalizia.
The Santa Clauses: in streaming il 16 Novembre Scott Calvin è tornato! Dopo essere stato Babbo Natale per quasi trent’anni, è più gioviale che mai. Ma con il declino della popolarità del Natale, diminuisce anche la sua magia di Babbo Natale. Scott fatica a tenere il passo con le esigenze del lavoro e ad essere presente per la sua famiglia. Quando scopre che esiste un modo per ritirarsi dal suo incarico, Scott prende in considerazione l’idea di dimettersi da Babbo Natale e di trovare un degno successore, in modo da poter diventare un padre e un marito migliore.
Best in Snow: in streaming il 18 Novembre “Best in Snow” è un festoso speciale natalizio, condotto da Tituss Burgess, in cui squadre di tutto il mondo vengono trasportate in un magico villaggio innevato e coinvolte in una vivace competizione per mostrare le loro abilità di intaglio della neve. Spettacolari sculture di neve, vivaci esibizioni musicali dei DCappella e l’ospite speciale Kermit la rana rendono questo evento invernale ricco di azione e divertimento per tutta la famiglia.
The Guardians of the Galaxy Holiday Special: in streaming il 25 Novembre In missione per rendere il Natale indimenticabile per Quill, i Guardiani si dirigono sulla Terra alla ricerca del regalo perfetto.
The Hip Hop Nutcracker: in streaming il 25 Novembre Rev Run dei RUN DMC ci accompagna in una rivisitazione in chiave hip hop del balletto Lo Schiaccianoci, qui ambientato a New York. Siamo alla sera dell’annuale Block Party di Capodanno, i genitori di Maria-Clara non vanno d’accordo e questo la mette in crisi. Maria-Clara intraprende così un’avventura natalizia per riavvicinare i suoi genitori. Sarà sufficiente a riaccendere il loro amore prima che scocchi la mezzanotte?
Pentatonix: Around the World for the Holidays: in streaming il 2 Dicembre Il gruppo a cappella superstar Pentatonix ha bisogno di ispirazione per il suo album annuale delle feste. Dopo essere stati rinchiusi in una mistica stanza adibita alla posta, un po’ di magia Disney ci manda in un vorticoso giro del mondo, alla scoperta delle tradizioni natalizie e dell’ispirazione dex fan dei Pentatonix di tutto il mondo. Il viaggio porta il gruppo a rendersi conto che, ovunque ci troviamo, è davvero un mondo piccolo!
Film e Speciali
Animazione
Canto di Natale di Topolino (1983)
La bella e la bestia – Un magico Natale (1997)
Topolino e la magia del Natale (1999)
Buon anno con Winnie the Pooh (2002)
Topolino strepitoso Natale! (2004)
Prep & Landing (2009)
L’era Natale (Ice Age: A Mammoth Christmas) (2011)
Supercuccioli a Natale– Alla ricerca di Zampa Natale (2009)
Zampa e la magia del Natale (2010)
Zampa 2 – I Cuccioli di Natale (2012)
Natale… di nuovo?! (2021)
12 volte Natale (2011)
Babes in Toyland (1961)
Nightmare Before Christmas
Oltre al lungometraggio animato, disponibile su Disney+, è possibile andare dietro le quinte di questa storia a metà tra Halloween e Natale nell’episodio 3 della serie Oggetti di scena.
I graphic novel sono stati sempre una colonna portante nella cultura del fumetto italiana, regalandoci negli anni delle vere e proprie opere d’arte. Vediamo i più importanti.
Da Bonelli a Gipi
il fumetto e il graphic novel in Italia
A volte è bello parlare di fumetti, troppo spesso sottovalutati, considerati dai più per bambini e per i quali non vale la pena spendere soldi e tempo, e che in pochi nel bel paese riescono a vedere come una vera forma d’arte, ma i fumetti non sono questo, i fumetti qualsiasi sia la tua età, dal ragazzino che legge topolino al più attempato che legge milo Manara, non fanno discriminazioni, si fanno leggere da tutti e ti trasportano in un mondo parallelo.
In particolare mi piacerebbe parlare del così detto Graphic Novel, ovvero un tipo di storia a fumetti autoconclusiva come i romanzi, tipologia che è stata introdotta dal primo romanzo a fumetti della storia, Maus di Art Spiegelman, che a sua volta ha dato vita ad altri Graphic Novel leggendari come Watchmen di Alan Moore. Ma anche il nostro paese in questo campo ha molto da offrire, vediamo chi sono i nomi storici della vecchia scuola e gli emergenti della new school:
STORICI
Gianluigi Bonelli
Il padre del fumetto che fonda negli anni 40 La redazione Audace, oggi conosciuta col nome Sergio Bonelli Editore. Bonelli crea con Cappellini il mitico fumetto Western Tex, la testata italiana più longeva di sempre, conta 686 albi pubblicati.
Hugo Pratt
Come non citare uno degli autori di fumetti più famosi al mondo, inserito tra l’altrp nella Hall of fame degli Eisner Award. Corto Maltese con i suoi fantastici disegni e i suoi racconti avventurosi consacrano il nome Hugo Pratt come eterno
Tiziano Sclavi
Sclavi ha diritto ad un posto d’onore, secondo me, perché ha creato uno dei personaggi, ed insieme a lui una delle serie, più belli della storia del fumetto italiano, una delle serie che in Italia ha fatto più successo. Ovviamente stiamo parlando dell’investigatore dell’incubo Dylan Dog, debutta in edicola nel 1986 ma subito in principio risulta un flop totale. Pochi giorni dopo però il fumetto è già richiestissimo e il distributore deve ristampare già altre copie. E come non metterlo tra i leggendari, ancora oggi spopola tra i lettori di tutte le età. Molti fumettisti italiani di successo hanno disegnato per la collana a fumetti.
credit: fumettologica
Milo Manara
il re della sensualità e dell’erotismo a fumetti, Milo Manara ha fatto del fumetto un linguaggio tutto suo esprimendo con “Il Gioco”(1982) primo fumetto, erotismo trasgressivo e seducente. Tutto nasce da una collaborazione con Playten in cui Milo ha piena libertà artistica, la quale lo porterà poi alla notorietà e alla fama che lo precedono ogni volta che vediamo un nudo di una donna su un suo fumetto.
Angela e Luciana Gianussi
Il tandem delle sorelle Gianussi inventa il Ladro con la L maiuscola (e non me ne voglia Lupin terzo), Diabolik, affascinante e abile, insieme alla bellissima Eva Kant mette a segno rapine spesso a scapito di ricchi personaggi immischiati in affari illeciti. Diabolik ha un merito, da il via ai fumetti neri in Italia. Il fumetto è ancora in produzione.
Andrea Pazienza
Andrea Michele Vincenzo Ciro Pazienza, o meglio conosciuto come PAZ era un fumettista, pittore e poeta. Dai molti considerato uno dei migliori di tutti i tempi e morto purtroppo troppo giovane all’età di 32 anni, è stato il “Ribelle del fumetto italiano”, le sue tavole sono ricche di ribellione, Paz era stufo di regole e imposizioni, i suoi fumetti mostravano di tutto, dalla droga agli stupri e agli omicidi. Eppure in tutto il suo nichilismo non mancano le riflessioni sulla vita, sull’amore dalle quali tira fuori citazioni geniali che lasciamo il segno come:
“È assurdo pensare di ritrovarsi un giorno colti, quando non si è letto un libro, o rispettati, se ci si è sempre comportati ingiustamente. Questi sono miracoli che non possono succedere, così come dal giallo con l’azzurro nascerà sempre il verde, non il rosa o il marrone: è verde. Verde matematico“.
Insomma il Paz era uno fuori dagli schemi, uno sempre contro, era un Ribelle, e se fosse ancora vivo avrebbe sicuramente molto da dire sulla società odierna.
credit: zero.eu
Giorgio Cavazzano
Ritenuto dai più come uno dei principali autori italiani di storie con Topolino e Paperino, Giorgio è in attività dal 1967 con il suo primo fumetto: “Paperino e il singhiozzo” (Topolino 611). Insomma, solo per aver disegnato per 50 anni Topolino e Paperino entra di diritto tra i mostri sacri del fumetto italiano
Bonvi
Come ultimo mi sembra doveroso citare uno dei fumettisti italiani che ha segnato un’era, sto parlando di Franco Bonvicini, meglio conosciuto come Bonvi, che ha disegnato uno dei fumetti più conosciuti in Italia e all’estero: “Strurmtruppen”. La truppa di anonimi soldati tedeschi impegnati sul fronte di battaglia senza fine della seconda guerra mondiale, che parla in maniera stranen aggiundenden alla finen di ogni parolen un en che fa molto rideren. Maledetti spiritosonen!!
un altro fumetto sicuramente da citare di Bonvi è Nick Carter.
credit:
NUOVE LEVE
Zerocalcare
sicuramente uno dei fumettisti più virali del momento, Zerocalcare, pseudonimo di Michele Rech, disegna sui suoi graphic novel il proprio alter ego smilzo coi sopracciglioni. Attraverso questa sua autobiografia con grande ironia e senza pretese riesce a raccontare le contraddizioni e gli eccessi della propria generazione. Uno dei suoi fumetti più iconici è sicuramente Kobane Calling nel quale Zerocalcare presenta i suoi viaggi in Turchia, Iraq e Siria e della battaglia del popolo Curdo.
Piccola parentesi sentimentale per Zerocalcare visto che è stato uno degli artisti che ha cambiato il mio modo di leggere fumetti, infatti sono passato dalle super botte dei supereroi (rigorosamente Marvel) a storie che pur facendo ridere ti lasciano dentro qualcosa, una riflessione o un insegnamento e che non sono sono una sequela di immagini senza un senso, perché a volte un fumetto ti lascia qualcosa di più che un film. Consiglio caldamente la lettura di: “La profezia dell’armadillo” un fumetto molto emozionante e riflessivo, ma anche comico grazie alla spiccata ironia del nostro Michele Rech.
credit:
Leo Ortolani
Celebre per la serie Rat Man, ha uno stile ed un tratto inconfondibili, Rat Man con la sua stupidità scimmiotta i supereroi americani, è la personificazione di un eroe tragicomico in cui ognuno di noi si può rispecchiare. Oltretutto fa sbellicare dal ridere con la sua serie e con tutte le sue parodie, da Star Rats (star wars) a 299+1 (300) per passare al grande Magazzi (Harry Potter) e molti altri. Purtroppo Leo Ortolani ha interrotto la serie tra le lacrime dei fan (anche il sottoscritto) a settembre 2017, ma non si separa dal suo personaggio annunciando l’uscita di diversi albi e progetti come il bellissimo “C’è spazio per tutti” nel quale Deboroh (Rat Man) è affiancato all’astronauta Paolo Nespoli, oppure il divertentissimo “Cinzia” che parla di Cinzia otherside, il comico travestito della serie a fumetti.
Insomma, qualsiasi fumetto di Rat Man farà divertire. FLETTO I MUSCOLI E SONO NEL VUOTO.
credit: cabiriams
Gipi
Gianni Pacinotti, meglio noto come Gipi, raggiunge per primo un traguardo che molti fumettisti possono solo sognare: entrare tra i finalisti del premio strega con il suo volume “una storia”. I suoi disegni e le sue storie sono amare ma colpiscono nel profondo andando a toccare tematiche scomode legate al disagio esistenziale. Non nasconde affatto le imperfezioni dei personaggi, ad esempio nel suo capolavoro, perché si è un capolavoro, “La terra dei figli” esaspera un il futuro rendendolo catastrofico e nei disegni rinuncia del tutto al colore a favore di un bianco e nero semplice e senza giri di parole. Insomma Gipi è molto emozionante e toccante, va assolutamente letto.
credit: medium
Marco e Giulio Rincione
i Gemelli del fumetto, il primo scrive e il secondo disegna , tra le loro opere hanno creato: “Paperi” (una raccolta di tre storie più 2 inedite), un mondo con protagonisti dei paperi subordinati alla supremazia dei topi. Il fumetto è estremamente shoccante perché tratta della depressione intesa come malattia che corrode dall’interno per poi passare all’esterno, impedendoti di vivere. Insomma un’opera d’arte micidiale sulla depressione, dei disegni veramente degni di nota, non serve altro per correre a leggere Paperi.
