Ciao a tutti! Sono Lunargim e sono un appassionato di tutta la cultura pop! In particolare sono un accanito videogiocatore e lettore di manga.
Videogiochi preferiti: Team Fortress 2, Omori, Outer Wilds, Darkest Dungeon, Lisa. (Lo so sono tanti non so decidermi)
Manga preferiti: Berserk, I Am A Hero e Buonanotte PunPun.
In un’intervista David Harbour ha rivelato che sarà sganciata una bomba nel prossimo film dell’MCU, Thunderbolts
David Harbour ha scoperto qualcosa in più su Thunderbolts e sul suo arco narrativo, avvertendo i fan che “una bomba” sarà sganciata sul MCU quando il film arriverà nelle sale nel 2024.
Parlando con io9, Harbour ha rivelato che lo sceneggiatore di Thunderbolts Eric Pearson ha un’idea “davvero forte” per “l’arco del film e il suo funzionamento”. Ha lasciato intendere che ci saranno grandi cose in arrivo per il MCU in coincidenza con l’uscita del film della Fase 5, promettendo: “Sarà divertente, sarà strano, sarà d’azione. E poi sganceremo anche una bomba”.
Quando Thunderbolts è stato presentato al D23 lo scorso settembre, il Red Guardian di Harbour è stato confermato come parte del gruppo ” stravagante” alla guida del film, insieme alla Yelena Belova di Florence Pugh, all’Agente degli Stati Uniti di Wyatt Russell e a un gruppo di altri antieroi del MCU. Harbour ha assicurato che la natura “molto casuale” del roster è una scelta deliberata.
“Ho amato Wyatt [Russell], e i personaggi di Sebastian [Stan] e Julia [Louis-Dreyfus] in tutto l’universo”, ha dichiarato a io9. “Quello che [il regista Jake Schreier] vuole fare con il personaggio di Florence è molto interessante e il modo in cui mi inserisco nello sviluppo della nostra relazione è molto affascinante. E poi, quando si vede quello che Jake ed Eric Pearson stanno cercando di fare, è davvero intelligente… Quindi abbiamo un film che è, come dire, un po’ disordinato”.
Nella storia del fumetto ci sono stati decine di membri dei Thunderbolts, tra cui eroi Marvel di spicco come Vedova Nera, Ant-Man, Venom e Deadpool. Tuttavia, il MCU sta creando una nuova squadra di antieroi guidata da Valentina Allegra de Fontaine, interpretata da Julia Louis Dreyfus, e sembra che l’eclettico gruppo possa chiudere la Fase 5 con il botto.
Il regista Francis Lawrence ha condiviso altri dettagli sul suo prossimo film su BioShock e promette di rimanere fedele al tono del gioco
Francis Lawrence, regista di BioShock, promette che il suo prossimo adattamento cinematografico rimarrà fedele al tono del videogioco. Uscito nel 2007, il primo gioco BioShock è stato acclamato per la sua storia imprevedibile, il design visivo e i temi complessi. Un adattamento cinematografico è rimasto a lungo bloccato nell’inferno dello sviluppo, ma all’inizio di quest’anno è stato annunciato ufficialmente che il film di BioShock uscirà su Netflix con l’aggiunta di Lawrence come regista in agosto. Al momento si conoscono pochi dettagli ufficiali sul progetto, ma il primo gioco fornisce un’idea generale della storia, con il protagonista Jack che sopravvive a un incidente aereo nell’Oceano Atlantico nel 1960 e successivamente scopre la misteriosa città sottomarina di Rapture.
In una recente intervista con Collider, Lawrence ha parlato del suo rapporto di lavoro con Netflix per il film di BioShock e di come questa dinamica gli abbia permesso di onorare il tono unico del gioco. Pur non rivelando molti dettagli su ciò che il pubblico può aspettarsi dal suo adattamento di BioShock, Lawrence rivela di aver lavorato a stretto contatto con Take-Two Interactive, l’editore del gioco, e Ken Levine, il responsabile creativo del gioco. Di seguito riportiamo il commento completo di Lawrence:
“Ci sono sempre discussioni sul rating e sul tono. Non voglio entrare troppo nel merito ora perché è ancora presto, ma di certo non mi sono sentito soffocato in alcun modo, o mandato in qualche direzione da Netflix. Voglio dire, fondamentalmente io, Cameron [MacConomy], che lavora con me, e Michael possiamo fare quello che vogliamo, il che è fantastico. Molto è rimasto fedele al gioco stesso e stiamo parlando con Take-Two [Interactive] e Ken Levine”.
Pur non confermando la classificazione del film di BioShock, il commento di Lawrence suggerisce che sarà probabilmente classificato come R o TV-MA. Il gioco originale di BioShock è classificato come M per maturo, il che significa che è destinato a giocatori di 17 anni o più. Il gioco si è guadagnato questa classificazione per il sangue e il gore, i riferimenti alla droga, la violenza intensa, i temi sessuali e il linguaggio forte, e il commento di Lawrence lascia intendere che l’adattamento cinematografico manterrà questi stessi elementi. Il regista di Pirati dei Caraibi, Gore Verbinski, era stato precedentemente incaricato di dirigere un film su BioShock per la Universal nel 2010, ma il progetto sarebbe stato cancellato a causa della sua insistenza per ottenere un rating R, una richiesta eccessiva visto il prezzo previsto del film di 200 milioni di dollari.
Rimangono molti interrogativi sul prossimo film di BioShock, ma di certo Netflix sembra dare a Lawrence e ai suoi partner una totale libertà creativa. Mentre la Universal potrebbe non essere stata disposta a correre il rischio di un film vietato ai minori da 200 milioni di dollari, il commento di Lawrence suggerisce che i fan potrebbero davvero ottenere qualcosa di simile con il suo adattamento (anche se il prezzo del film sarà probabilmente inferiore). Non sembra che il pubblico debba aspettarsi l’adattamento di Lawrence in tempi brevi, ma la promessa del regista di rimanere fedele al gioco farà sicuramente sentire i fan del franchise originale di BioShock molto ottimisti.
Netflix spera di ingaggiare Greta Gerwig per dirigere i primi due film del suo imminente reboot di Le cronache di Narnia.
La Gerwig è diventata famosa con i film Lady Bird, Frances Ha e l’adattamento di Piccole donne mentre attualmente sta lavorando al film di Barbie. Nel 2018 Netflix ha concluso un accordo con la proprietà di C.S. Lewis per la creazione di nuovi film e serie basati su Le Cronache di Narnia, ma al momento non è ancora entrato in produzione alcun progetto di questi reboot e ci sono stati pochi movimenti pubblici ufficiali sul franchise, a parte la nomina del co-sceneggiatore di Coco, Matthew Aldrich, come architetto principale dell’impresa.
What’s on Netflix riporta che Netflix vorrebbe lanciare la sua interpretazione di Narnia con due film, entrambi diretti dalla Gerwig. Non è chiaro quale dei sette romanzi per bambini di Narnia verrà adattato nei film.
I romanzi delle Cronache di Narnia sono abbastanza autoconclusivi da poter essere adattati quasi tutti come punto di partenza per il nuovo franchise. (Da parte sua, una lettera di Lewis a Patricia Baird ha rivelato che non ha mai pensato che dovessero essere adattati in live-action, ritenendo che i personaggi semi-animali sarebbero apparsi “o orrendi o ridicoli.
Tuttavia, ci sono due luoghi ovvi in cui Netflix potrebbe iniziare il suo franchise di Narnia. C’è Il leone, la strega e l’armadio, il primo romanzo di Narnia scritto da Lewis e il capitolo più famoso del franchise. La 20th Century Fox ha precedentemente adattato il romanzo in un film nel 2005. C’è anche Il nipote del mago, il sesto romanzo scritto da Lewis ma, in quanto prequel, il primo delle Cronache di Narnia in ordine cronologico e quello che Lewis preferiva leggere per primo. Il nipote del mago non è mai stato adattato in live-action (doveva essere il film successivo della serie Fox dopo Il viaggio del veliero, ma i diritti sono decaduti), il che darebbe a Netflix qualcosa di nuovo da gustare senza fare paragoni con gli adattamenti passati.
Se la Gerwig dovesse accettare di fare un viaggio a Narnia, potrebbe passare un po’ di tempo prima che le riprese inizino, dato che al momento ha un’agenda piena. Apparirà in White Noise di Netflix, in uscita a dicembre. Sta scrivendo e dirigendo Barbie, che uscirà nel 2023. Sta inoltre scrivendo il live-action Disney Biancaneve, la cui uscita è prevista per il 2024.
Margot Robbie ha rivelato in un’intervista che il nuovo reboot di Pirati dei Caraibi è stato cancellato da Disney
Il reboot dei Pirati dei Caraibi di Margot Robbie è stato cancellato. L’attrice di Harley Quinn è diventata una attrice preziosa e una delle donne più richieste di Hollywood. Oltre a recitare in film di grande budget come Suicide Squad, The Wolf of Wall Street e Birds of Prey, ha anche nuovi progetti in cantiere come Babylon e Barbie. Nel 2020 Margot Robbie era stata scritturata per un reboot di Pirati dei Caraibi della Disney. Il film sarebbe esistito nello stesso mondo del Jack Sparrow di Johnny Depp. Tuttavia, questo nuovo Pirati dei Caraibi con la Robbie non sta andando avanti.
Una storia di copertina di Vanity Fair punta i riflettori su Margot Robbie, che racconta la sua storia nel mondo di Hollywood. Mentre è in fase di pre-produzione di un prequel di Ocean’s Eleven di cui è produttrice e protagonista, l’attrice ha rivelato lo stato del suo film sui Pirati dei Caraibi alla Disney. “Avevamo un’idea e la stavamo sviluppando da un po’ di tempo, anni fa, per avere una storia più femminile, non completamente femminile, ma solo di stampo diverso, che secondo noi sarebbe stata davvero bella, ma credo che non vogliano farla”, ha detto l’attrice.
Christina Hodson, che ha scritto Birds of Prey e Bumblebee della Paramount, sarebbe stata chiamata a scrivere la sceneggiatura di Pirati dei Caraibi, con Margot Robbie. Questa storia di Pirati dei Caraibi al femminile avrebbe dovuto estendere il franchise e non farne un reboot, con un racconto “del tutto originale” e nuovi personaggi.
Durante un’intervista con il podcast Happy Sad Confused nel 2020, Margot Robbie ha rotto il suo silenzio riguardo alle voci sui Pirati dei Caraibi. Alla domanda se la Robbie avrebbe recitato nel prossimo film dei Pirati dei Caraibi, la Robbie ha risposto al conduttore Josh Horowitz: “Forse. È ancora presto. Non posso dire di più… per ora”.
CD Projekt Red ha annunciato la data di uscita dell’aggiornamento gratuito per console next-gen di The Witcher 3: Wild Hunt
Il tanto promesso aggiornamento next-gen per The Witcher 3: Wild Hunt, che ora è in realtà un aggiornamento current-gen, arriverà il 14 dicembre, ha annunciato lunedì lo sviluppatore CD Projekt Red.
L’aggiornamento gratuito era inizialmente previsto per il 2021, ma ha subito ritardi e un cambio di sviluppatore da Saber Interactive, che ha realizzato la versione per Nintendo Switch del gioco, a un team interno di CD Projekt. L’aggiornamento aggiungerà il ray tracing e altre caratteristiche grafiche avanzate in una nuova versione nativa di The Witcher 3 per PlayStation 5 e Xbox Series X. Anche i giocatori di PC riceveranno una patch che offrirà miglioramenti grafici simili.
La nuova versione del gioco include entrambi i pacchetti di espansioni di The Witcher 3, Hearts of Stone e Blood and Wine, tutti i contenuti scaricabili rilasciati in precedenza e un nuovo pacchetto di contenuti scaricabili ispirato alla serie The Witcher di Netflix. Ci sarà un’edizione fisica “in una data successiva”.
The next-gen update for The Witcher 3: Wild Hunt is coming on December 14th, free for everyone who already owns the game.
CD Projekt Red rivelerà nuovi dettagli sull’aggiornamento e mostrerà un nuovo gameplay in uno streaming su Twitch la prossima settimana. Lo streaming non ha ancora una data o un orario preciso.
L’aggiornamento arriva mentre CD Projekt sta costruendo piani ambiziosi per il futuro di tutto ciò che riguarda The Witcher. Lo studio ha recentemente annunciato l’intenzione di pubblicare una trilogia di giochi Witcher completamente nuovi a distanza di sei anni l’uno dall’altro, oltre a un remake del primo gioco Witcher e a uno spinoff multiplayer. È stato inoltre annunciato il ritorno della serie Netflix per una quarta stagione (la terza è attualmente in produzione), anche se senza il suo Geralt, Henry Cavill.
È stata appena rivelata dall’organizzatore dei The Game Awards la data in cui si apriranno le nomine per la premiazione
L’organizzatore dei The Game Awards, Geoff Keighley, ha annunciato che le nomine per la cerimonia di premiazione dei videogiochi di quest’anno saranno annunciate in data lunedì 14 novembre.
Una volta rese note le candidature, sarà possibile votare per i giochi preferiti e quest’anno ce ne sono stati alcuni particolarmente validi, tra cui Splatoon 3, Bayonetta 3, Elden Ring, Kirby and the Forgotten Land, God of War Ragnarok, Xenoblade Chronicles 3, Horizon Forbidden West, A Plague Tale Requiem e molti altri.
Le nomination saranno svelate lunedì alle 9:00 PT / 17:00 UK (18 ore italiane), mentre lo show vero e proprio si terrà giovedì 8 dicembre.
Baldur’s Gate 3 ha ricevuto un nuovo aggiornamento e una data di uscita del gioco che però, insieme ad altri dettagli, arriverà a dicembre
Da quando Baldur’s Gate 3 è stato lanciato in accesso anticipato nel 2020, l’Atto 1 – l’unico disponibile fino al lancio completo – è stato arricchito con tassi giganti, strumenti musicali e la razza oggettivamente migliore di D&D, ma a questo punto probabilmente volete solo sapere quando diavolo uscirà. Buone notizie: maggiori informazioni sulla data di uscita del 2023 arriveranno a dicembre.
La patch 9 aggiungerà nuove funzionalità entro la fine dell’anno e nel Panel From Hell si “approfondirà alcuni degli argomenti più discussi dalla comunità”. Questo include la data di uscita, quindi speriamo di avere un’idea più precisa di quando, nell’arco di 12 mesi, potremo imbarcarci in un’avventura completa attraverso i Reami Dimenticati.
L’aggiornamento del blog degli sviluppatori di questa settimana ha sottolineato che gli Atti 2 e 3 sono in fase di “playtesting attivo” e che ci sono molti altri lavori in corso per l’Atto 1. Molti fan riportano che se pur avendo giocato molte volte l’Atto 1, con questo aggiornamento abbiano riscontrato parecchie novità.
“Il nostro obiettivo”, dice Larian, “è che anche i giocatori che hanno ripetuto l’Atto 1 più e più volte per centinaia di ore si sentano come se fosse un’esperienza completamente nuova”.
Nel frattempo, dovremo intrattenerci speculando su ciò che arriverà nella prossima patch. Ci sono ancora razze e classi che aspettano dietro le quinte, e i fan sono molti ansiosi di scoprire cosa gli sviluppatori hanno in serbo per noi. Quale regalo di Natale sperate che vi porti la patch?
Remedy Entertainment ha ufficialmente confermato che Control 2 è in sviluppo per PlayStation 5, Xbox Series X e S e PC
Remedy e 505 Games stanno co-sviluppando e co-pubblicando questo nuovo sequel, Control 2, precedentemente noto come Codename Heron e che si pensava fosse uno spin-off piuttosto che un secondo capito del gioco principale.
“Con Control 2 faremo un altro salto nell’ignoto”, ha dichiarato il direttore del gioco Mikael Kasurinen sul sito web di Remedy. “Sarà un viaggio inaspettato. Ci vorrà un po’ di tempo, ma a dirla tutta, questo è il progetto più emozionante a cui abbia mai lavorato. È ancora presto, ma varrà la pena aspettare”.
Abbiamo firmato un accordo con 505 Games per co-sviluppare e co-pubblicare Control 2, il seguito di Control. Leggi l’annuncio qui
We have signed an agreement with 505 Games to co-develop and co-publish Control 2, a sequel to Control. Read the announcement: https://t.co/UD1iFHvCeH
Remedy ha confermato all’inizio di novembre che Control 2 è ancora in fase concettuale, il che significa che il gioco non è ancora entrato in fase di sviluppo attivo ed è quindi probabilmente ancora lontano anni.
Il budget previsto è di 50 milioni di euro (circa 52 milioni di dollari), in netto aumento rispetto ai 30 milioni del gioco originale. Per avere un’idea del contesto, The Witcher 3: Wild Hunt è costato 81 milioni di dollari, mentre Red Dead Redemption è costato tra gli 80 e i 100 milioni di dollari.
Tuttavia, non è l’unico gioco di Control in fase di sviluppo: Codename Condor è un titolo PvE cooperativo per quattro giocatori annunciato nell’estate del 2021.
Pur avendo, a malincuore, escluso tanti titoli validi ecco a voi la lista dei 25 migliori anime da vedere di sempre!
Scegliere solo 25 titoli per questa lista dei migliori anime da vedere è stato davvero difficile, ma alla fine siamo riusciti a trovare quelli che per noi sono i titoli migliori. Nella scelta dei 25 titoli abbiamo preso in considerazione diversi aspetti: L’anime ha lasciato un segno significativo nella cultura? Hanno influenzato l’industria e il genere? E, naturalmente, sono piaciuti?
Continuate a leggere per scoprire i 25 migliori anime di sempre!
Haikyuu!
I 25 migliori anime di sempre da vedere assolutamente
Non ci sono molti anime sportivi che riescono a fare centro sotto tutti i punti di vista, ma Haikyuu!!! ci riesce. La serie ruota attorno a un gruppo abbastanza numeroso composto da una squadra di pallavolo del liceo. Anche se questo può sembrare un ostacolo, lo sviluppo dei personaggi è ben bilanciato e ci si ritrova a fare il tifo per ogni membro, sia che il suo ruolo sia grande o piccolo.
Anche l’animazione di Production IG è di altissimo livello, in grado di aumentare la tensione di ogni partita e di ogni gioco al punto da tenervi incollati davanti allo schermo per tutto l’episodio. Haikyuu!!! riesce a creare un’incredibile formula “anime sportivo” a cui altre serie simili dovrebbero aspirare.
Trigun
I 25 migliori anime di sempre da vedere assolutamente
Trigun è un classico western spaziale di fine anni ’90 che si svolge su un pianeta desertico chiamato letteralmente Terra di Nessuno. Il protagonista, Vash the Stampede, non è il tipico pistolero forte e stoico. Piuttosto, è un tipo stravagante con un fantastico cappotto rosso e una vena pacifista iperattiva.
La storia esplora il viaggio di Vash per scoprire il suo passato dimenticato da una amnesia, combattere il misterioso gruppo che gli dà la caccia e scoprire perché ha una taglia di 60 miliardi di dollari sulla testa. Ciò che distingue Trigun è lo stile unico del design dei personaggi e delle armi, nonché la trama tortuosa che si capisce sempre di più a ogni nuova visione. La serie tornerà con Trigun Stampede nel 2023.
Dragon Ball Z
I 25 migliori anime di sempre da vedere assolutamente
Dragon Ball Z è stato una droga per molti giovani fan di anime, e per una buona ragione. La serie non è particolarmente profonda, in quanto ruota fondamentalmente intorno all’artista marziale sovrumano Goku e ai suoi amici che si mettono alla prova contro una serie di nemici sempre più potenti e stravaganti.
Ma ciò che manca alla serie in termini di trama, è più che compensato dall’umorismo, dai personaggi bizzarri e dall’azione incredibile. Come si fa a non divertirsi con un anime di arti marziali in cui la maggior parte dei personaggi è così forte da mandare in frantumi i pianeti a mani nude?
My Hero Academia
I 25 migliori anime di sempre da vedere assolutamente
Le storie di supereroi sono molti, ma My Hero Academia offre una svolta unica a questo genere familiare, concentrandosi su Izuku Midoriya, un eroe nato senza poteri (ma determinato a salvare le persone a prescindere) in un mondo pieno di persone dotate di superpoteri.
Anche dopo aver ottenuto il ” quirk” che ha sempre sognato, MHA trova costantemente il modo di sfidare il tradizionale viaggio dell’eroe di Midoriya, offrendo nuovi colpi di scena su temi ben noti, esplorando cosa significhi essere un eroe con umorismo e cuore costanti – per non parlare di alcune spettacolari sequenze d’azione. Grazie alla sua splendida animazione, all’adorabile gruppo di personaggi di supporto ben sviluppati e al talento nell’inventare alcuni dei superpoteri più ridicoli e unici mai portati sullo schermo, My Hero Academia è una boccata d’aria fresca: spesso sciocca, spesso dolce ma sempre sorprendente.
I 25 migliori anime di sempre da vedere assolutamente
Made in Abyss è raro in quanto è una storia che potrebbe a malapena essere raccontata in qualsiasi altro medium che non sia il manga o l’anime, e ne trae il massimo vantaggio per tessere una storia affascinante e straziante, alimentata in egual misura dalla disperazione e dalla speranza. Riko e Reg vivono in un mondo affascinante con un profondo e misterioso “abisso” al centro di tutto. Pochi tornano vivi dai livelli più profondi, poiché la risalita può causare effetti molto peggiori della malattia da decompressione di un subacqueo.
Si pensa che la madre di Riko si sia persa nei livelli più profondi, così Riko e Reg si mettono in viaggio per ritrovarla e svelare i misteri dell’abisso. Più la storia va avanti, più diventa fantastica e crudele, proprio come l’abisso stesso. Tutto, dall’impressionante design delle creature al mistero e ai personaggi pieni di speranza, vi terrà con il fiato sospeso. Sebbene all’inizio sembri carino e dolce, Made in Abyss merita tutte le avvertenze sul contenuto e non è adatto ai deboli di cuore.
Le bizzarre avventure di Jojo (Serie completa)
I 25 migliori anime di sempre da vedere assolutamente
Oh, my god! Questa è una reazione normale alla visione di questo stranissimo anime shounen che segue le diverse generazioni della famiglia Joestar. L’influente serie manga esiste dal 1987 e l’anime è stato trasmesso solo dal 2012. È stato difficile decidere quale parte della longeva serie meritasse questo posto, quindi abbiamo preso in considerazione tutta questa bizzarra serie. JoJo’s Bizarre Adventure è pieno di azione incredibile, personaggi selvaggi e momenti iconici che vivranno nella comunità degli anime (e nei meme) per sempre.
Naruto Shippuden
I 25 migliori anime di sempre da vedere assolutamente
La longeva serie di Naruto è stata definita uno dei “tre grandi” anime in tutto il mondo, e per una buona ragione. È piena di sequenze di combattimento e d’azione, di momenti divertenti e di scene drammatiche che fanno leva sulle emozioni degli spettatori.
In Naruto Shippuden, la storia assume un tono più cupo e serio, poiché i personaggi sono ormai cresciuti e si trovano ad affrontare sfide ancora più ardue da parte delle tenebre e di loro stessi. La serie Naruto è nota per i suoi personaggi e le sue relazioni memorabili e continua a essere uno dei più grandi anime shounen di sempre, anche dopo la sua conclusione.
Death Note
I 25 migliori anime di sempre da vedere assolutamente
Death Note è un anime ormai classico che segue Light Yagami, un adolescente che acquisisce abilità soprannaturali attraverso il Death Note. Un libro che conferisce all’utente la capacità di uccidere chiunque voglia, semplicemente scrivendo il nome di quella persona nel libro. Con il potere del Death Note e un intelletto geniale, Light intraprende una crociata “morale” genocida che ha un impatto sul mondo intero.
Ciò che ne consegue è un gioco al gatto e al topo tra investigatori di classe mondiale che rivaleggiano con Light in astuzia e intelletto. Questa serie ha ispirato molti altri anime shonen con protagonisti oscuri e molti adattamenti live-action. E per questo si è giustamente guadagnato il posto di uno dei migliori e più influenti anime di tutti i tempi.
Attack on Titan
I 25 migliori anime di sempre da vedere assolutamente
Quel giorno, l’umanità si ricordò della paura che nutriva nei confronti dei giganti. Attack on Titan è diventato un classico istantaneo quando è uscito per la prima volta nel 2013. Tre amici, Eren Yeager, Mikasa Ackerman e Armin Arlert, combattono al fianco dei più grandi soldati dell’umanità contro giganteschi giganti e le minacce che si nascondono oltre le mura della loro città.
Quello che era iniziato come un tipico anime shonen si è evoluto in una straordinaria opera d’arte che affronta i temi della guerra, del classismo/razzismo e altri argomenti pesanti. È difficile trovare qualcuno che non abbia sentito l’impatto di questa serie, tanto che il regista Alex Garland l’ha definita una fonte di ispirazione. Un mix di azione ad alta intensità, scene lente e incentrate sui personaggi, e morti simili a quelle di Game of Thrones che spuntano dal nulla, culminano in uno dei più grandi anime dell’era moderna.
Ouran High School Host Club
I 25 migliori anime di sempre da vedere assolutamente
È difficile spiegare tutti i modi in cui Ouran High School Host Club spacca. Se siete fan di manga e anime, amerete il modo in cui la storia prende le convenzioni del medium e le stravolge in ogni momento. E se amate le grandi storie, sarete immediatamente catturati dall’esilarante interpretazione di Bisco Hatori del sottogenere shojo.
Quando Haruhi Fujioka si imbatte per caso nel popolare host club della sua scuola, dove gli studenti maschi intrattengono le studentesse in cambio di denaro, rompe accidentalmente un vaso costoso e si ritrova improvvisamente scambiata per un ragazzo e costretta a diventare un host. Il suo carattere goffo e la sua timidezza la mettono a disagio, ma man mano che trova il suo posto nell’Host Club inizia anche a trovare se stessa, il suo coraggio e un nuovo gruppo di amici. Ouran High School Host Club è una satira dolce e sciocca sull’idea di cultura otaku ed è anche uno dei pionieri della commedia fujoshi.
Devilman Crybaby
I 25 migliori anime di sempre da vedere assolutamente
A differenza della maggior parte della programmazione originale di Netflix, Devilman Crybaby offre una storia concisa e commovente nell’arco di 10 episodi. Ma attenzione, Devilman Crybaby metterà sicuramente a disagio gli spettatori più giovani con i genitori in sala, grazie alle sue rappresentazioni esplicite di sesso, violenza e blasfemia. Ma nella sua esplorazione di ciò che alcuni possono considerare sporco, Devilman Crybaby trova l’umanità.
Questa libera interpretazione dell’apocalisse biblica – Devilman Crybaby è una rivisitazione profondamente moderna del Libro dell’Apocalisse – è uno studio sull’amore, il sacrificio e l’amore (o il disprezzo) di Dio per l’umanità. La lente moderna aiuta i colpi biblici a trovare la loro strada nelle viscere contemporanee. E grazie allo splendido stile, all’hip hop giapponese e a un cast di personaggi memorabili, il dolore non si fa sentire.
Demon Slayer
I 25 migliori anime di sempre da vedere assolutamente
Demon Slayer, una serie da record, è esplosa enormemente negli ultimi anni e non è una sorpresa per chi ha seguito la serie fino ad ora. Ogni singolo episodio di Demon Slayer è costantemente impressionante, con un’animazione fluida che non compromette mai la sua splendida arte, incredibili effetti visivi che danno vita a battaglie spettacolari e una colonna sonora straordinaria che scandisce i suoi numerosi punti di forza emotivi.
Non solo, Demon Slayer vi farà ridere a crepapelle grazie all’assurdità esagerata di personaggi come Zentisu e Inosuke, ma vi farà anche commuovere con i suoi temi pesanti sulla perdita e sulla famiglia.
Code Geass: Lelouch of the Rebellion
I 25 migliori anime di sempre da vedere assolutamente
Questa serie, uscita originariamente nel 2006, ha resistito alla prova del tempo grazie ai suoi due elementi più affascinanti: un’ambientazione accattivante composta da una meticolosa ricostruzione del mondo e una narrazione che si costruisce attraverso strategie e colpi di scena sconvolgenti, come in un thriller. La storia si svolge in una linea temporale alternativa, che ricorda molto quella di Nineteen Eighty-Four, dove il mondo è composto da tre superpotenze: il Sacro Impero Britannico, la Federazione Cinese e l’Unione Europea.
Prima dell’inizio della storia vera e propria, il Sacro Impero Britannico ha conquistato il Giappone, privando il paese del suo nome e della sua libertà, con l’uso di enormi mech. Quindi, sì, questo è un anime mecha thriller fortemente politico con alcune scene d’azione emozionanti che portano avanti l’eccitazione. Il nostro protagonista, Lelouch, è un principe britannico esiliato che ora vive in Giappone e giura di abbattere l’impero di suo padre. La serie, con i suoi sotterfugi politici, la sua mitologia accattivante e i suoi personaggi affascinanti, è diventata uno dei più grandi anime mecha di tutti i tempi.
Samurai Champloo
I 25 migliori anime di sempre da vedere assolutamente
Dopo Cowboy Bebop, le azioni di Shinichiro Watanabe erano ai massimi storici e il suo seguito, una semplice storia di samurai con un tocco di hip hop, non ha fatto altro che consolidare la sua eredità come uno dei grandi della regia di anime.
Samurai Champloo, come Cowboy Bebop prima di lui, era per lo più episodico e, sebbene la sua storia generale non sia niente di eccezionale, gli archi individuali di ciascuno dei suoi tre personaggi principali erano avvincenti da seguire, con una quantità uguale di battute emotivamente risonanti e di azione letteralmente fuori dalle righe.
Baccano
I 25 migliori anime di sempre da vedere assolutamente
In soli 16 episodi, Baccano racchiude più storia e intrighi di quanto la maggior parte degli anime riesca a fare nel doppio o addirittura nel triplo del tempo. È una corsa frenetica e avvincente, non diversamente dall’indimenticabile viaggio in treno che funge da fulcro della sua storia tortuosa, e presenta alcuni degli psicopatici più memorabili che si possano trovare negli anime.
Baccano si svolge come un puzzle, con quasi ogni episodio che fornisce una nuova rivelazione che capovolge totalmente il modo in cui si è vista la situazione fino a quel momento. E oltre a tutto questo, ha anche uno dei migliori doppiaggi che si possano ascoltare.
I 25 migliori anime di sempre da vedere assolutamente
FLCL (pronunciato Fooly Cooly) è breve anche per i normali standard degli anime, ma c’è molto da dire su una buona commedia fantascientifica che sa come chiudere la giornata prima di esaurire la sua accoglienza. FLCL è un anime bizzarro ed esilarante come pochi: la serie originale ruota attorno a un normale ragazzo di periferia di nome Naota Nandaba e alla sua nuova “amica”, un’eccentrica donna aliena di nome Haruko Haruhara.
Il primo episodio vede Naota far crescere dei robot giganti dalla sua testa, e da lì in poi la serie diventa sempre più stravagante. Il tono surreale, l’incredibile colonna sonora e lo stile di animazione sperimentale rendono FLCL un’esperienza anime unica e indimenticabile.
Yu Yu Hakusho
I 25 migliori anime di sempre da vedere assolutamente
Seguiamo Yusuke Urameshi, un adolescente delinquente di 14 anni che viene investito da un’auto e muore per salvare un bambino. Yusuke scopre di non avere un posto in paradiso o all’inferno, ma gli viene offerta una seconda possibilità di vita quando viene incaricato di indagare sulle attività soprannaturali nel mondo umano e gli viene dato il titolo di detective del mondo degli spiriti.
Con l’aiuto dei suoi amici e di una tecnica unica chiamata Spirit Gun che gli permette di sparare una Kamehameha dal dito, Yusuke cerca di proteggere l’equilibrio tra il mondo umano e quello demoniaco. Questa serie si colloca al fianco di Dragon Ball Z come uno degli anime d’azione più influenti degli anni Novanta.
Neon Genesis Evangelion
I 25 migliori anime di sempre da vedere assolutamente
C’è un motivo per cui abbiamo ancora bisogno di un finale per Neon Genesis Evangelion a più di 20 anni dalla sua uscita. La mitologia che si cela dietro la produzione dell’innovativo anime di Hideaki Anno è diventata parte della storia di Evangelion tanto quanto l’anime stesso, con i suoi due episodi finali che continuano a suscitare discussioni.
Tuttavia, non si può discutere sulla continua eccellenza di Evangelion, sia come rivisitazione del genere anime sui mech, sia come esplorazione straziante e incredibilmente personale della depressione. Anche con gli innumerevoli sequel e rivisitazioni di film e serie, nulla tocca il capolavoro della prima serie di Neon Genesis Evangelion, che rimane uno dei preferiti dai fan e dimostra come un approccio autoriale singolare alla narrazione possa creare un’arte che continua a risuonare per generazioni.
Hunter x Hunter
I 25 migliori anime di sempre da vedere assolutamente
Hunter x Hunter inizia con un cliché familiare: Un eroe, in questo caso un ragazzo di nome Gon, lascia per la prima volta la sua piccola città per un’avventura. Lascia l’isola per cercare di ritrovare il padre, dimenticato da tempo, che lo aveva abbandonato. Il suo unico indizio? Suo padre è un cacciatore con licenza di fama mondiale… Così Gon parte per sostenere l’esame, notoriamente mortale, e diventare lui stesso un cacciatore. Sembra banale e quasi allegro, ma Hunter x Hunter è tutt’altro. Gli alti e bassi emotivi e gli archi narrativi dei protagonisti e degli antagonisti sono tra i migliori. Come nella maggior parte degli shonen, anche l’azione drammatica è fantastica.
Mob Psycho 100
I 25 migliori anime di sempre da vedere assolutamente
Non lasciatevi ingannare dal titolo. Mob Psycho 100 è un altro divertente rompicapo del creatore di One-Punch Man. La serie è sia una parodia degli anime in stile shonen che un ottimo esempio, e ruota attorno a un ragazzo di terza media di nome Mob, un ragazzo tranquillo e riservato specializzato nell’esorcizzare gli spiriti maligni.
Il problema è che i suoi poteri soprannaturali sono legati alle sue emozioni. Se si spinge oltre il limite, il mondo intero è in pericolo. Questa serie prospera grazie al suo umorismo, al suo piccolo ma memorabile cast di personaggi e al suo stile visivo dinamico.
Hajime no Ippo
I 25 migliori anime di sempre da vedere assolutamente
Hajime no Ippo è un adattamento emozionante di una serie manga incredibilmente longeva. Immaginate un mix di Rocky e Karate Kid e avrete un’idea di cosa aspettarvi da questo dramma adolescenziale che racconta di un adolescente vittima di bullismo, Ippo Makunouchi, che scopre di avere un talento per la boxe.
La serie segue l’allenamento di Ippo e la sua graduale ascesa nei ranghi della boxe. Ciò che rende questa serie davvero brillante è il modo in cui si sforza di approfondire entrambi i lati di ogni incontro. Ippo non si allena solo per essere il migliore, ma anche per capire ed entrare in sintonia con i suoi avversari. Questo aspetto è sufficiente per distinguere questa serie dalle altre.
Monster
I 25 migliori anime di sempre da vedere assolutamente
Monster è semplicemente una delle migliori storie mai raccontate in forma di anime/manga, ma soprattutto è un anime speciale per quanto è diverso da tutto il resto. In un medium dominato da robot giganti, eroi dotati di superpoteri che sparano raggi dalle mani e mondi fantastici virtuali, Monster è un’opera rinfrescante che si basa sulla realtà.
È un thriller cupo, maturo e grintoso su un uomo buono che perde tutto dopo aver fatto ciò che credeva essere la cosa giusta, e sull’oscura discesa che deve affrontare per rimediare al suo errore.
One Piece
I 25 migliori anime di sempre da vedere assolutamente
Dopo quasi 20 anni, One Piece continua a intrattenere il pubblico di tutto il mondo con oltre 1000 episodi. Per una serie così longeva con il suo viaggio piratesco, può essere difficile per qualsiasi anime tenere il passo con i fan vecchi e nuovi. One Piece ci riesce grazie alla mente straordinaria di Eiichiro Oda.
La costruzione del mondo, la profondità dei personaggi, l’avventura esilarante e l’adattamento sorprendente che a volte batte il manga catapultano questa serie in cima alla storia degli anime shonen. È grazie alla visione di Oda che la serie ha avuto un impatto così duraturo sugli spettatori nel corso degli anni e non sembra destinata a rallentare presto.
Cowboy Bebop
I 25 migliori anime di sempre da vedere assolutamente
È difficile credere che Cowboy Bebop abbia più di 20 anni, visto quanto è ancora valido, sia nella sua concezione che nella sua esecuzione. Il western spaziale che ha fatto conoscere al mondo Spike, Jet, Faye, Ed e naturalmente Ein è ancora splendido, con una storia coinvolgente, personaggi forti e una colonna sonora da urlo che ne fanno uno dei migliori anime mai realizzati.
Cowboy Bebop ha avuto un impatto indelebile che va ben oltre l’anime; tutti, da Orson Scott Card a Rian Johnson a Robin Williams, hanno lodato la serie e ne hanno citato l’influenza sul loro lavoro. Cowboy Bebop funziona ancora così bene grazie alla storia sempre attuale al centro dei suoi 26 episodi. L’esplorazione di temi adulti come la perdita è alla base del viaggio dell’equipaggio spaziale, e la rende una serie che siamo felici di rivedere anche dopo tutto questo tempo. Three, two, one, let’s jam!
Fullmetal Alchemist: Brotherhood
I 25 migliori anime di sempre da vedere assolutamente
La difficoltà della maggior parte degli anime consiste nel costruire un mondo intricato, bilanciando al contempo un cast di personaggi memorabili, momenti iconici e combattimenti emozionanti. Ed è questo che rende Fullmetal Alchemist: Brotherhood così speciale. L’elemento che fa da cornice al nostro ingresso in questo mondo tentacolare è la simpatia.
Capiamo perché i fratelli Elric pratichino l’alchimia proibita nel tentativo di resuscitare la loro madre morta a costo del loro corpo. Eppure, nonostante l’intervento divino li abbia bacchettati, dicendo loro di no, continuano la loro ricerca. E la ricerca della resurrezione della madre apre la strada alla motivazione che li guida in un mondo di mostri, cospirazioni governative e divinità. E nonostante tutta questa eleganza, FMA: Brotherhood sa anche quando mettere tutto a nudo in momenti indimenticabili che vi faranno stare davanti alla TV a fare il tifo per i fratelli Elric.
Sembra che Shinji Mikami, creatore di Resident Evil e Dino Crisis, stia lavorando a un remake insieme a PlatinumGames e Capcom
Se questo può sembrare uno strano trio, è perché è così. Sebbene tutte queste società abbiano già lavorato insieme in passato, non è chiaro come i tre si possano unire in un unico gioco. Tutto ciò che sappiamo attualmente del gioco – grazie alla pagina Facebook di Mikami – è che PlatinumGames e Capcom sono coinvolte e che si tratta di un remake. Quello che non è chiaro è se Tango Gameworks, lo studio di Shinji Mikami, che è di proprietà di Bethesda/Xbox, sia coinvolto.
Se Tango Gameworks è coinvolta, si presume che si tratti di Dino Crisis, dato che Tango Gameworks, almeno finora, ha lavorato solo a giochi horror. Detto questo, se si tratta di Dino Crisis, una serie survival-horror, non è chiaro perché PlatinumGames dovrebbe essere coinvolta, dato che l’horror non è proprio il suo genere. Se Tango Gameworks non è coinvolta, è possibile che si tratti di un remake di God Hand. Tra gli altri giochi/serie che sono stati ipotizzati ci sono Vanquish, Okami e Resident Evil, ma queste possibilità sembrano meno probabili.
Naturalmente, se Tango Gameworks è coinvolto, è possibile che questo progetto sia un’esclusiva Xbox, dato che Tango è uno studio Bethesda e Bethesda è di proprietà di Xbox. Ma a questo punto sembra improbabile. In questo caso, Capcom è il publisher e PlatinumGames lo sviluppatore. Una situazione di co-sviluppo tra PlatinumGames e Tango Gameworks non ha molto senso. D’altra parte, non ha senso nemmeno che Xbox permetta a Shinji Mikami, uno dei suoi sviluppatori più preziosi, di andare a lavorare su un gioco non Xbox.
Purtroppo, al momento, tutto ciò che abbiamo sono speculazioni. Queste speculazioni potrebbero essere stroncate da un commento ufficiale delle parti coinvolte, ma al momento della pubblicazione non è ancora successo. Se la situazione dovesse cambiare, aggiorneremo la storia di conseguenza. Nel frattempo, prendete tutto con le pinze. Sembra che Mikami si sia accordato con Capcom e PlatinumGames per qualcosa, ma quale sia questo qualcosa, è un’ipotesi che chiunque può fare.
Netflix ha appena pubblicato il primo teaser trailer di The Witcher: Blood Origin insieme alla sua data di uscita!
Mentre molti fan di The Witcher probabilmente attendono con ansia la terza stagione della serie, Netflix sta iniziando a espandere la saga in nuovi modi, in particolare con Blood Origin. Anche se questo nuovo spin-off di The Witcher non sarà lungo come la serie principale, approfondirà ulteriormente la storia e i retroscena di questo mondo fantastico. trailer data
Nel complesso, il nuovo trailer di The Witcher: Blood Origin non è poi così lungo e dura in tutto un minuto. Il video ci dà soprattutto un’occhiata ai vari personaggi attorno ai quali ruoterà Blood Origin, dato che i tipici membri del cast di The Witcher come Geralt, Ciri e Yennefer non appariranno nella serie. Al contrario, Blood Origin presenterà nuovi volti che sono esistiti molto prima degli eventi di The Witcher. La serie sarà interpretata da Michelle Yeoh, Jacob Collins-Levy, Sophia Brown e Laurence O’Fuarain, solo per citarne alcuni.
“Ambientato in un mondo elfico 1200 anni prima dell’epoca di Geralt, Yennefer e Ciri, The Witcher: Blood Origin racconterà una storia perduta nella storia: la creazione del primo prototipo di Witcher e gli eventi che portarono alla Congiunzione delle Sfere, quando i mondi dei mostri, degli uomini e degli elfi si fusero per diventare uno solo”, si legge nella descrizione ufficiale di Netflix. “Questa serie prequel in quattro parti debutta su Netflix il [25 dicembre]”.
In generale, sarà interessante vedere come andrà Blood Origin in un momento in cui l’ottimismo dei fan nei confronti di The Witcher sembra essere in calo. Nell’ultimo mese è stato annunciato che Henry Cavill avrebbe lasciato il ruolo di Geralt a Liam Hemsworth nella quarta stagione di The Witcher. Di conseguenza, molti fan hanno espresso grande disappunto per questa mossa e hanno chiarito che l’interpretazione di Geralt da parte di Cavill era uno degli aspetti migliori della serie. Con tanti delusi da questa mossa, varrà la pena di monitorare quanto bene The Witcher continuerà a fare per Netflix in futuro.
Sono stati appena rivelati lo streaming e la data del finale della grande e famosa serie di zombie The Walking Dead
Dopo 11 stagioni, 12 anni e 177 episodi, The Walking Dead avrà un lungo addio su AMC. Il network trasmetterà prima una retrospettiva di un’ora e uno speciale sul making-of prima di “Family” di domenica, il penultimo episodio del dramma zombie che si concluderà con il finale di serie “Rest in Peace” in data 21 novembre.
L’ultimo episodio riceverà un trattamento da tappeto rosso con un evento finale dal vivo a Los Angeles, che inizierà con il pre-show di TWD: Red Carpet Live in simulcast su AMC e AMC+. Dopo il finale esteso della serie di The Walking Dead, la serata si concluderà con un’edizione superdimensionata del post-show di Talking Dead, in cui il conduttore Chris Hardwick e gli ospiti speciali discuteranno dell’episodio e di ciò che deve ancora avvenire nell’universo di TWD.
Il finale di serie di The Walking Dead durerà 90 minuti anziché i 60 standard quando andrà in onda su AMC. Nelle stagioni passate, gli episodi estesi che andavano in onda in una fascia oraria di 90 minuti raggiungevano i 64-65 minuti senza pubblicità, quindi aspettatevi 20 minuti in più di spettacolo.
Consultate la nostra guida completa per sapere tutto quello che c’è da sapere su tutti i modi per guardare il finale di serie di The Walking Dead e consultate il programma degli ultimi due episodi di The Walking Dead qui sotto: (vi servirà una VPN)
DOMENICA 14 NOVEMBRE
Speciale The Walking Dead: The Making of the Final Season 4:54pm PT / 7:54pm ET (1:54 di mattina ora italiana) su AMC, in streaming lo stesso giorno su AMC+.
The Walking Dead Stagione 11 – Episodio 23, “Famiglia 6:00pm PT / 9:00pm ET (3:00 di mattina ora italiana) su AMC, ora in streaming su AMC+
Talking Dead: Michael James Shaw, Cooper Andrews e la produttrice esecutiva Denise Huth su “Family”. 8:18pm PT / 11:18 pm ET (5:18 di mattina ora italiana) su AMC
DOMENICA 21 NOVEMBRE
The Walking Dead: Red Carpet Live Pre-Show 5:30pm PT / 8:30pm ET (2:30 di mattina ora italiana) su AMC e AMC+
The Walking Dead Stagione 11 Episodio 24, “Rest In Peace” Finale di Serie 6:00pm PT / 9:00pm ET (3:00 di mattina ora italiana) su AMC e AMC+
Talking Dead: “Il finale di The Walking Dead”. 7:30pm PT / 10:30pm ET (4:30 di mattina ora italiana) su AMC e AMC+
Finale di serie di The Walking Dead: “Rest In Peace” Back-to-Back Encores 9:00pm PT / 12:00am ET, e di nuovo alle 10:30 PT / 1:30am ET (6:00/ 7:30 di mattina ora italiana) su AMC
Nota: “Rest in Peace” non sarà disponibile in streaming una settimana prima su AMC+. Per gli abbonati ad AMC+, lo speciale The Walking Dead: The Making of the Final Season verrà trasmesso al suo posto il 13 novembre.
Il finale di serie di The Walking Dead uscirà in contemporanea alle 18:00 PT/9:00 ET su AMC e AMC+ il 20 novembre, con l’episodio disponibile per la visione on-demand e ripetuta dopo la prima visione.
Secondo un annuncio di un progetto multiplayer chiamato Project H, Horizon riceverà un MMO tutto suo da Sony e NCSoft.
Secondo MTN (via VGC), il franchise di Horizon, che comprende Horizon: Zero Dawn e Horizon: Forbidden West, si sta dirigendo verso l’online con un MMO dai creatori di Guild Wars e Guild Wars 2.
NCSoft starebbe attualmente reclutando per il progetto, che viene indicato come “Project H” negli annunci di lavoro della società. Tuttavia, NCSoft si è rifiutata di confermare l’esistenza del gioco, affermando che: “È difficile confermare informazioni su progetti non pubblicati che sono attualmente in fase di sviluppo”.
Horizon Zero Dawn è stato lanciato nel 2017 e inizia a raccontare la storia di Aloy, una giovane donna che si trova in un mondo tribale post-apocalittico invaso da creature robotiche. Zero Dawn è stato seguito da Horizon Forbidden West, uscito su PS5 all’inizio di quest’anno.
Secondo VGC, lo sviluppatore Guerrilla Games ha pianificato da tempo lo sviluppo del multiplayer nel franchise di Horizon, con la co-op inizialmente prevista per il primo gioco. Tuttavia, questa caratteristica è stata scartata per consentire al team di concentrarsi su “altre aree”.
Secondo quanto riferito, Sony era intenzionata a includere la modalità cooperativa in Forbidden West, ma Guerrilla Games ha accantonato l’idea in favore dell’inclusione del multiplayer in un progetto futuro, un sequel o uno spin-off online.
Tuttavia, questa spinta verso un MMO arriva dopo che Sony ha annunciato all’inizio dell’anno l’intenzione di lanciare 10 giochi live service entro il 31 marzo 2026, grazie alla sua partnership con Bungie.
“Grazie alla stretta collaborazione con Bungie e PlayStation Studios, puntiamo a lanciare più di 10 giochi live service entro l’anno fiscale che terminerà il 31 marzo 2026”, ha dichiarato Hiroki Totok, direttore finanziario di Sony.
Chiaramente, Sony è intenzionata a sviluppare ulteriormente questo aspetto con Horizon.
Tra Kingdom Hearts e The Elder Scrolls V: Skyrim – Special Edition sono molte novità della lineup del Playstation Plus di Novembre
Sony Interactive Entertainment ha annunciato la lineup del Catalogo giochi del Playstation Plus di novembre 2022 per gli abbonati Extra e Premium, e i titoli del Catalogo classici per gli abbonati Premium.
Chorus (PS5, PS4) – In questa evoluzione dello sparatutto spaziale, si gioca nei panni di Nara e del suo compagno IA senziente e caccia stellare, Forsaken. Ottenete armi potenti e distinte e potenziamenti per il combattimento, padroneggiate l’esclusivo meccanismo di navigazione della vostra nave e le sue abilità letali per superare orde massicce di nemici e abbattere gigantesche corazzate.
Earth Defense Force: Iron Rain (PS4)
Earth Defense Force: World Brothers (PS4)
The Elder Scrolls V: Skyrim – Special Edition (PS5, PS4) – Esplorate un vasto mondo aperto, formate alleanze e sconfiggete un feroce nemico pronto a distruggere il mondo. L’edizione speciale include il gioco acclamato dalla critica e i componenti aggiuntivi con caratteristiche inedite come grafica ed effetti rimasterizzati, profondità di campo dinamica, riflessi nello spazio dello schermo e altro ancora.
The Gardens Between (PS5, PS4) – Persi in un regno misterioso dove causa ed effetto sono malleabili, due amici scoprono che il tempo scorre in tutte le direzioni. Manipolate il tempo per risolvere gli enigmi e raggiungere l’apice di ogni isola. Seguite il duo mentre disfa ed esplora i momenti significativi trascorsi insieme, illuminando costellazioni e fili di una narrazione agrodolce.
Kingdom Hearts HD 1.5 + 2.5 ReMIX (PS4) – Questa raccolta rimasterizzata di quattro giochi è il luogo perfetto per iniziare il vostro viaggio o per rivivere tutti i vostri momenti preferiti della serie di avventure in terza persona.
Kingdom Hearts HD 2.8 Final Chapter Prologue (PS4) – Raccoglie tre diverse esperienze: la remasterizzazione di Kingdom Hearts Dream Drop Distance HD, il film HD Kingdom Hearts χ Back Cover e Kingdom Hearts 0.2 Birth by Sleep – A Fragmentary Passage -, un episodio giocabile che si collega a Kingdom Hearts III.
Kingdom Hearts III (PS4) – Tuffatevi in un’avventura ricca di azione con l’ultimo capitolo della serie GDR d’azione di Square Enix e Disney. Sora, Paperino e Pippo si uniscono a personaggi iconici Disney-Pixar vecchi e nuovi per superare sfide tremende e lottare contro l’oscurità che minaccia i loro mondi.
Kingdom Hearts: Melody of Memory (PS4) – Vivi la musica di Kingdom Hearts come mai prima d’ora in questo gioco ritmico d’azione! Raccogliendo oltre 20 personaggi e 140 brani della serie Kingdom Hearts, combatti attraverso gli stage a tempo di musica iconica della serie. C’è anche una modalità multigiocatore VS online, se si vuole portare le proprie abilità ritmiche in rete.
Oddworld: Soulstorm – Enhanced Edition (PS5, PS4) – Soulstorm combina un intenso gameplay da platform d’azione e avventura con una storia contorta di una società sull’orlo della rivoluzione, in cui le vostre scelte nel gioco influenzeranno il risultato. La Enhanced Edition include la nuova modalità di gioco “Toby’s Escape”.
Onee Chanbara Origin (PS4)
Tom Clancy’s The Division 2 (PS4) – Questo gioco di ruolo online, open world e action-shooter combina ambienti iconici e una costruzione del mondo profonda e autentica. Ambientato in una Washington D.C. devastata, i giocatori devono cercare di liberare la città e lavorare a stretto contatto con i civili intrappolati all’interno per tenerli al sicuro dalle fazioni nemiche.
Tom Clancy’s Ghost Recon Breakpoint (PS4) – Diventate un soldato d’élite delle forze speciali, noto come Ghost, incaricato di una missione speciale ad Auroa. Una squadra di spec ops disonesta, guidata dal vostro ex fratello d’armi, ha preso il controllo e vi sta dando la caccia. Guidate la vostra squadra attraverso il paesaggio dell’isola e salvate i civili senza farvi notare. Giocate da soli o in cooperativa PvE con un massimo di 3 amici.
Tom Clancy’s Rainbow Six Siege (PS5, PS4) – Questo sparatutto tattico dà priorità a un’attenta pianificazione del lavoro di squadra e a un gioco tattico finemente calibrato. Immergetevi in un gameplay esplosivo cinque contro cinque e in emozionanti battaglie di squadra giocatore contro giocatore, scegliendo tra più operatori e affrontando una serie di scenari su più mappe multigiocatore.
What Remains of Edith Finch (PS4) – Nei panni di Edith, vagate per la colossale casa Finch alla ricerca delle storie della sua famiglia cercando di capire perché è l’ultima della sua famiglia rimasta in vita. Ogni storia trovata permette di vivere la vita di un nuovo membro della famiglia nel giorno della sua morte, con storie che vanno dal lontano passato ai giorni nostri.
Netflix potrebbe entrare nel mondo dello sport livestream, dato si sta muovendo per acquisire diversi diritti da aggiungere ai suoi contenuti.
Oltre a pubblicare programmi televisivi e film originali, Netflix ha recentemente iniziato a offrire giochi per cellulari come alternativa per gli utenti. I contenuti esclusivi sono fondamentali per attirare un maggior numero di utenti a sottoscrivere un abbonamento a una piattaforma di streaming, in quanto Netflix è in concorrenza con operatori del calibro di Disney+, Hulu, Prime Video, HBO Max, Paramount+ e Peacock. ESPN+, Hulu, Prime Video, Peacock e Paramount+ offrono già eventi sportivi in diretta, mentre Prime Video è un’aggiunta recente grazie all’acquisizione di Thursday Night Football. Netflix non vuole rimanere indietro e, secondo quanto riferito, starebbe valutando diversi campionati ed eventi sportivi.
Deadline riporta che Netflix è in discussione per i diritti dei tour di tennis e della World Surf League. Tuttavia, per il momento non è stato concluso alcun accordo, anche se ciò non significa che non se ne faranno in futuro. Netflix continuerà sicuramente a cercare di ottenere i diritti sportivi, il che sarebbe una manna per i consumatori.
“Lo sport è il punto di riferimento, lo sappiamo tutti, e trovare le proprietà giuste, i campionati giusti è una priorità, ma è sempre una questione di campionato giusto, di accordo giusto”, ha dichiarato un insider di Netflix a Deadline.
Reed Hastings, il co-fondatore di Netflix, ha già parlato dell’interesse dello streamer per gli sport dal vivo. All’epoca, nel 2020, aveva sminuito la possibilità che Netflix aggiungesse sport e livestream, anche se la porta non era del tutto chiusa.
Hastings ha dichiarato a Variety che lo sport potrebbe avere un senso per Netflix a un certo punto: “Dubito delle notizie, ma lo sport, i videogiochi, i contenuti generati dagli utenti – se si pensa alle altre grandi categorie, un giorno potrebbe avere senso”. Ma al momento, [il co-CEO e chief content officer Ted Sarandos] ha destinato tutti i miliardi di dollari ai film più importanti, alle serie più importanti e all’animazione naturalmente… Almeno per i prossimi due anni, ogni dollaro di contenuti è già stato destinato”.
Oggi Nintendo ha rilasciato un altro nuovo trailer, che ci mostra altri dettagli sull’imminente Pokémon Scarlatto e Violetto
Il nuovo trailer di The Pokémon Company per Pokémon Scarlatto e Pokémon Violetto è una panoramica di quasi quattro minuti sugli attesi giochi per Nintendo Switch, ma non contiene molte nuove informazioni. Tuttavia, l’azienda ha dato ai fan dei Pokémon un breve sguardo a due misteriose creature che ha chiamato “Il mostro conosciuto come Great Tusk” e “Il mostro conosciuto come Iron Treads”.
I due Pokémon, che assomigliano molto a Donphan, sono apparsi per pochi secondi nel trailer. The Pokémon Company ha identificato questi due Pokémon come Great Tusk e Iron Treads in un comunicato stampa: “Fotografie e schizzi di creature non identificate riempiono le pagine di entrambi i libri. Sebbene negli ultimi anni ci siano stati avvistamenti di creature simili, tali segnalazioni sono rare e i dettagli specifici della loro biologia sono ancora un mistero”.
I resoconti della spedizione in questi due libri “sono stati scritti molto, molto tempo fa”, ha dichiarato The Pokémon Company, sottolineando che la spedizione si è svolta in “un’area inesplorata della regione di Paldea”. Great Tusk, da parte sua, è descritto come un “mostro selvaggio” che ha attaccato la squadra “con il suo grande corpo e le sue zanne”, uccidendo un esploratore. Accidenti! Iron Tread è un mostro dall’aspetto meccanico che può raggomitolarsi per attaccare, lasciando “una scia solcata nel terreno, come se avesse bruciato la terra”.
In particolare, entrambi i mostri assomigliano molto a Donphan, l’elefantiaco Pokémon di tipo terra che ha debuttato in Pokémon Oro e Pokémon Argento. Le somiglianze sono evidenti, soprattutto nella proboscide, che è collegata all’intera lunghezza del corpo di Donphan. Queste due forme sembrano confermare che Pokémon Scarlatto e Pokémon Violetto includono forme passate e future di alcuni Pokémon, un dettaglio che i leaker hanno definito “Pokémon Paradosso”.
I leaker di Pokémon hanno suggerito che i cosiddetti Pokémon Paradosso sono una nuova caratteristica di Pokémon Scarlatto e Pokémon Violetto. Un paradosso è, per definizione, qualcosa di contraddittorio o illogico e, per applicarlo ai Pokémon, sembra che alcuni Pokémon abbiano una forma diversa da quella tipica, non necessariamente un’evoluzione, ma una forma passata o futura. Questo si inserisce nei temi dei viaggi nel tempo di Pokémon Scarlatto e Pokémon Violetto: Scarlatto ha molti dettagli antichi nei suoi Pokémon Leggendari e nel suo professore, mentre Violetto ha un aspetto futuristico. In linea con ciò, Great Tusk sarà un’esclusiva di scarlatto, mentre Iron Treads è destinato a violetto.
In effetti, anche i Pokémon Leggendari Koraidon e Miraidon riprendono questi temi; alcuni pensano che anch’essi siano dei Pokémon Paradosso – e che Cyclizar sia la forma “normale” e quotidiana.
La stessa Pokémon Company non ha etichettato queste creature – e non le ha nemmeno menzionate – come dei Pokémon Paradosso, ma lo sguardo di oggi sulle due potenziali forme Donphan suggerisce sicuramente che i Pokémon hanno forme passate e future in Scarlatto e Pokémon Violetto. A poco meno di due settimane dalla data di uscita di Pokémon Scarlatto e Pokémon Violetto, il 18 novembre, sembra che dovremo aspettare fino ad allora per avere delle risposte.
