Benvenuti nella nostra categoria di articoli news su www.popspace.it, dedicata a videogiochi, film, serie TV, anime, manga e libri. Siamo entusiasti di condividere le ultime novità e approfondimenti su questi affascinanti mondi dell’intrattenimento.
I nostri articoli news coprono una vasta gamma di argomenti, fornendo aggiornamenti sulle ultime uscite, recensioni, anticipazioni, curiosità e molto altro ancora. Siamo costantemente aggiornati sulle tendenze e cerchiamo di offrire contenuti interessanti e informativi per tutti gli appassionati.
Ecco alcuni esempi di videogiochi, film, serie TV, anime, manga e libri che potrebbero interessarti:
Videogiochi:
“The Legend of Zelda: Breath of the Wild”: Un’avventura epica per Nintendo Switch, ambientata in un vasto mondo aperto e acclamata per la sua libertà di esplorazione e la sua narrazione coinvolgente.
“Red Dead Redemption 2”: Un videogioco d’azione ambientato nel selvaggio West, con un’enorme mappa di gioco, una trama avvincente e una grafica mozzafiato.
“Fortnite”: Un popolare videogioco di battaglia online che ha conquistato milioni di giocatori in tutto il mondo. Sfida gli avversari in un’arena virtuale e metti alla prova le tue abilità di sopravvivenza.
Film:
“Avengers: Endgame”: Un film di supereroi che ha concluso in modo epico la saga degli Avengers dell’Universo Cinematografico Marvel, unendo tutti i personaggi amati in una battaglia contro il male.
“The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring”: Il primo capitolo della trilogia “Il Signore degli Anelli” che ha portato sul grande schermo il mondo immaginario di J.R.R. Tolkien con una trama avventurosa e visivamente sbalorditiva.
“La La Land”: Un musical romantico che ha ricevuto numerosi premi e acclamazione critica. La storia segue un musicista e un’aspirante attrice a Los Angeles mentre lottano per realizzare i loro sogni.
Serie TV:
“Game of Thrones”: Una serie fantasy epica basata sui romanzi di George R.R. Martin, con intrighi politici, battaglie spettacolari e personaggi indimenticabili.
“Stranger Things”: Una serie TV che mescola elementi di fantascienza, mistero e avventura. Ambientata negli anni ’80, segue un gruppo di ragazzi che affronta eventi soprannaturali nella loro piccola città.
Anime:
“Attack on Titan”: Un anime ambientato in un mondo dove gli umani combattono contro giganteschi titani. Con una trama avvincente e combattimenti epici, è diventato un successo internazionale.
“One Piece”: Un anime che narra le avventure di Monkey D. Rufy e la sua ciurma nella ricerca del tesoro One Piece. È uno dei manga/anime più longevi e popolari di sempre.
Manga:
“Naruto”: Un manga di avventura che segue le gesta di Naruto Uzumaki nella sua ricerca per diventare il miglior ninja del suo villaggio. È diventato un fenomeno globale con il suo mix di azione, amicizia e crescita personale.
“Demon Slayer”: Un manga che segue la storia di Tanjiro Kamado, un giovane che diventa cacciatore di demoni per vendicare la sua famiglia. Con un’arte mozzafiato e una trama avvincente, ha guadagnato una vasta popolarità.
Questi sono solo alcuni esempi di videogiochi, film, serie TV, anime, manga e libri che potresti trovare nelle nostre news su www.popspace.it. Siamo sempre pronti ad offrire contenuti interessanti e aggiornamenti sulle tue passioni.
Ecco un elenco dei giochi indie in arrivo sul PlayStation Store nel mese di Novembre, tra capre combinaguai ed eroica magia!
Novembre. Un mese spesso associato alle temperature sempre più basse e alle offerte speciali. I giochi indie in uscita questo mese sono caratterizzati da una varietà di concetti unici: avventurieri troppo sicuri di sé su una grande barca, scoperta di sé attraverso la raccolta di maschere, belati lo-fi e caos.
Tutti questi titoli saranno disponibili per il download sul PlayStation Store. Inoltre, finalmente l’avventura indie Sable, acclamata dalla critica, arriva su PlayStation il 29 Novembre! Continuate a leggere per scoprire di più su questo e sugli altri titoli in evidenza questo mese.
Goat Simulator 3
Data di uscita: 17 Novembre
Editore: Coffee Stain
Piattaforma: PS5
È arrivato il momento di indossare i panni – o meglio, gli zoccoli – di una delle capre più simpatiche in circolazione, e di causare (di proposito) i problemi più assurdi. Questo seguito del famigerato Goat Simulator porta lo scompiglio sull’isola turistica di San Angora e non solo.
In questo grande e colorato parco giochi, voi e un massimo di altri tre giocatori caprini potrete scatenarvi nelle più sfrenate follie da stalla. Conducete veicoli, scoprite armi, vestitevi con gli abiti più sgargianti e ridicoli, unitevi a una società segreta di capre e fate tutto il possibile per infastidire gli umani. Ci sono anche yoga, squali di terra e giochi di carnevale.
Ship of Fools
Data di uscita: 22 Novembre
Editore: Team 17
Piattaforma: PS5
Che razza di idioti salpano nel bel mezzo della peggiore tempesta di sempre? Eccoli qua. In Ship of Fools, il Grande Faro che un tempo proteggeva le isole dell’Arcipelago è stato distrutto e l’imminente “Aquapolisse” incombe.
Sta a voi e a unx amicx rimettere le cose a posto. Prendete unx compagnx e salite a bordo di una frenetica esperienza cooperativa che mescola elementi di tower defense e roguelite, mentre pilotate i cannoni per tenere a bada i pericoli degli abissi.
Quando non sarete occupati a domare i feroci nemici delle profondità, esplorerete territori sconosciuti e (si spera) raccoglierete un ricco bottino. E non temete, marinai in solitaria: se volete navigare nel cuore della tempesta da solx, potete farlo. Fate solo del vostro meglio per non essere fedeli al titolo di questo gioco.
The Knight Witch
Data di uscita: 29 Novembre
Editore: Team 17
Piattaforma: PS5
Forse molti di noi pensano che gli archetipi fantasy del cavaliere e della strega siano come l’olio e l’acqua: eternamente contrapposti e destinati a duelli all’ultimo sangue. Ma cosa succederebbe se fossero un unico personaggio? Rayne, l’eroina di The Knight Witch, dimostra come la magia delle streghe e il coraggio dei cavalieri possono fondersi.
Anche il gameplay è un delizioso mix di generi: per combattere l’esercito di golem che sta invadendo Dungeonidas, Rayne si librerà in un vasto labirinto di tesori e pericoli, combattendo i nemici con il suo mazzo di carte magiche strategiche e le sue abilità cavalleresche basate sull’azione in stile sparatutto vecchia scuola.
Scelte, personalizzazioni e opzioni di accessibilità faranno di Knight Witch una festa per gli appassionati di giochi d’azione 2D di tutti i livelli di esperienza.
Sable
Data di uscita: 29 Novembre
Editore: Raw Fury
Piattaforme: PS5, PS4
In uno splendido mondo di sabbie desertiche senza fine, imponenti pilastri di arenaria e fantastiche architetture umane, una giovane donna intraprende la consueta impresa rituale della sua tribù per il raggiungimento della maggiore età.
La sua missione è trovare, ottenere e scegliere una maschera che determinerà il suo futuro percorso di vita. Nel corso del viaggio, a bordo del vostro glider, troverete molti luoghi e persone insoliti. Per scoprire se stessi è necessario interagire con gli altri: ascoltare le loro storie, aiutarli nelle loro richieste e guadagnare distintivi e maschere come ricompensa.
Il vasto e misterioso mondo aperto di Sable e il suo gameplay a ritmo libero rendono l’avventura rilassante e stimolante al tempo stesso. E la fantastica colonna sonora del gruppo Japanese Breakfast crea un’atmosfera unica. Alla fine, quale maschera indosserete?
Sony ha appena dichiarato che Discord non arriverà su Plastation almeno fino a marzo del 2023, quindi pronti ad aspettare ancora un po’
Coloro che si aspettano la data di rilascio dell’integrazione della chat vocale Discord per Playstation 5 dovranno aspettare ancora un po’, poiché secondo quanto riferito, non verrà distribuita ai sistemi PlayStation prima dell’8 marzo 2023.
Secondo quanto riportato da una fonte anonima di Insider-Gaming, l’integrazione di PlayStation Discord è ancora lontana mesi e la data di rilascio prevista è l’8 marzo 2023. In quella data, l’aggiornamento 7.00 del software di sistema implementerà Discord.
Se le notizie si riveleranno esatte, una volta che Discord sarà completamente integrato con PlayStation, gli utenti di PS5 saranno in grado di utilizzare la chat vocale e di visualizzare il gioco a cui stanno giocando. Gli utenti PS4 potranno solo visualizzare il gioco a cui stanno giocando, quindi niente chat vocale su PlayStation 4.
Quando arriverà, gli utenti di PS5 avranno a disposizione una nuova e affidabile app di chat vocale che potrà essere utilizzata per parlare su tutte le piattaforme. Questo include Xbox, i cui utenti godono del supporto di Discord da luglio.
Mentre gli utenti di PS5 non possono ancora far funzionare la chat vocale del servizio, è ancora possibile trasmettere il gameplay di PS5 a Discord, a patto che non pesi fare qualche salto mortale.
Si spera che venga fatto presto un annuncio ufficiale che chiarisca quando esattamente gli utenti PlayStation potranno aspettarsi l’aggiunta di Discord.
Ci sono vari rumors che affermano l’esistenza di un nuovo titolo sviluppato da Naughty Dog insieme a Sony sul franchise di Uncharted
Le speculazioni su un nuovo gioco di Uncharted stanno facendo di nuovo il giro del mondo, dato che il nuovo team di sviluppo segreto di Sony a San Diego (da non confondere con San Diego Studio) sta co-sviluppando un progetto in un “amato franchise” con Naughty Dog.
Questa informazione è stata rivelata in un annuncio di lavoro pubblicato da PlayStation che cerca un stagista in game design per aiutare il progetto. Non è chiaro se questo sia collegato o meno al gioco di Naughty Dog recentemente scoperto e non ancora annunciato.
L’esistenza di un progetto Uncharted si vocifera da tempo ed è stata a lungo associata al misterioso team di San Diego. Bloomberg lo ha confermato, suggerendo che a un certo punto era in fase di sviluppo un altro titolo di Uncharted, ma non è chiaro che fine abbia fatto. Anche Bend Studio è stato associato al gioco.
“Siamo un nuovo studio PlayStation con sede a San Diego, in California”, si legge nella descrizione del lavoro già citata, trovata da Reddit. “Il nostro team cerca di avere un impatto positivo sulla SIE ispirando i pensieri e le emozioni dei giocatori di tutto il mondo attraverso un’esperienza di gioco straordinaria. Attualmente stiamo co-sviluppando un nuovo entusiasmante progetto con Naughty Dog in un franchise molto amato”
Ecco la nostra recensione spoiler free di “Dampyr”: opera prima di Riccardo Chemello, film apripista del Bonelli Cinematic Universe.
Ieri, 27 ottobre, a Roma abbiamo avuto il piacere e l’onore di gustare in anteprima l’opera prima di Riccardo Chemello per la Bonelli Entertainment: Dampyr.
Wade Brigg è Harlan in Dampyr (2022)
Il figlio del diavolo è il primo volume dei quasi 300 albi della collana pubblicata da Sergio Bonelli a inizio anni 2000, ed è proprio questo volume che l’omonima pellicola va ad adattare.
Come i più nostalgici già sapranno, il “Dampyr”, interpretato da Wade Briggs, è liberamente ispirato dal personaggio di Ralph Fiennes in Strange Days, mentre Tesla ( Frida Gustavssson ) ad Annie Lennox.
Frida Gustavssin è Tesla, vampira ribelle.
Un “Dampyr” è il risultato dell’unione fra un vampiro ed un’umana. I suoi poteri sono molteplici, invecchia molto più lentamente degli esseri umani e le sue ferite si rimarginano in poco tempo. Ma il suo potere più grande è quello di riuscire ad uccidere i vampiri ed i ben più temibili Maestri della Notte con il suo sangue, ibrido e quindi per loro estremamente nocivo.
È proprio così che inizia il viaggio di Harlan Draka. Insieme al suo amico/manager Yuri, inganna i cittadini dei villaggi rurali fingendosi un Dampyr che scaccia e uccide i vampiri, portando pace e tranquillità. Harlan in primis non crede ai vampiri, ma ben presto cambierà idea, quando conoscerà Tesla e Kurjak, una vampira e un capitano dell’esercito a cui i suoi soldati hanno voltato le spalle. Harlan scoprirà così di essere davvero un Dampyr, figlio di una donna umana e di Draka, un Maestro della Notte. Gli sceneggiatori Mauro Boselli ( nonché originario autore insieme a Colombo) e Giovanni Masi hanno saputo trasportare su pellicola un cult del fumetto italiano, senza scadere nello scontato o nel prevedibile.
Stuart Martin é Kurjak
Questo film è letteralmente una boccata d’aria fresca per il cinema italiano. Un’impresa in cui nessuno ancora si era cimentato. La nascita della Bonelli Entertainment è l’inizio di qualcosa di più grande, la nascita di un percorso che si spera ci proponga prodotti di livello, come Dampyr.
Nonostante alcuni critici lo abbiano classificato come lo “scimmiottamento” anche se ben riuscito dei cinecomics Marvel, personalmente ritengo che il prodotto finale sia degno di nota.
In primis perché per una delle prime volte in assoluto ci si è rivolti ad una troupe cinematografica per la maggior parte composta da maestranze italiane. Ammettiamolo, l’intervento internazionale è sempre di grande aiuto, anche se non sempre sinonimo di qualità.
E poi perché tutto ciò che viene creato dal nulla ( in questo caso per quanto riguarda la realtà italiana) viene sempre aspramente criticato.
Bonelli e i suoi fumetti ha un grandissimo potenziale, basti ricordare la quantità ( e qualità ) di fumetti che la grande casa editrice ha al suo attivo, potenzialmente trasformabili in adattamento per il piccolo e grande schermo. Personalmente adorerei l’idea di vedere un fumetto come Julia o Martin Mystere trasformato in serie televisiva, e non credo di essere l’unica.
Il futuro della Bonelli Enterprise o BCU?? É in cantiere una serie su Dylan Dog, altro capolavoro dell’ editrice italiana, sicuramente Dampyr avrà un seguito in cui sarà più centrale il suo rapporto con il padre Draka, che citando lo stesso interprete dell’ antagonista Gorka, è un rapporto un po’ alla Star Wars, fra Luke e Darth Fener. Draka è per antonomasia un antagonista ambivalente : lui ha prodotto il “il figlio del diavolo” , allo stesso tempo lo adora e lo odia.
I Draka, Maestro della Notte
Insomma, sono davvero rimasta sorpresa da questa produzione, e nonostante avessi qualche preoccupazione sul trasferimento un pellicola di questo grande fumetto, sono qui per garantirvi che le nostre aspettative sono state rispettate e anzi, notevolmente soddisfatte. Bonelli Entertainment , ad maiora, soprattutto dopo la magnifica presentazione del nuovo logo animation!
Da domani 28 ottobre 2022 il film Dampyr sará presentato in oltre 300 copie da Eagle Pictures in Italia, mentre internazionalmente da Sony Pictures.
Con un budget di circa 15 milioni di euro, inizia cosí la storia della Bonelli Cinematic Universe. ( Anche se Mauro Boselli non accetta questa dicitura, gli chiediamo umilmente scusa, ma la utilizziamo lo stesso, seguendo cosí la dicitura propria della Bonelli Editore ).
Parte della troupe e del cast alla prima visione mondiale a Roma, 27/10/22.
Non sono molte le serie manga che riescono a farsi spazio nel cuore dei lettori. Queste sono le 10 migliori serie manga secondo MyAnimeList
La notizia che il mangaka Yuki Tabata di Black Clover, si prenderà una pausa di tre mesi per prepararsi all’ultimo arco e alla conclusione della serie, ha dato alla community la possibilità di recuperare e iniziare altre serie manga presenti nelle loro interminabili liste “da leggere”.
Con oltre un secolo di materiale, i manga hanno ispirato centinaia di autori a scrivere migliaia di serie diverse per il divertimento dei loro fan, ma non tutte hanno avuto un successo commerciale o di critica duraturo. Questo è l’elenco di MyAnimeList che gli utenti hanno fatto considerando quale per loro fossero le migliori serie manga di sempre.
10. Vinland Saga
Vinland Saga, scritto da Makoto Yukimura, è un manga a tema storico di lunga durata, pubblicato mensilmente e basato sull’Europa dell’XI secolo. La storia è incentrata sulla vita di Thorfinn, un giovane danese, che parte alla ricerca di vendetta nei confronti del mercenario Askeladd, che ha ucciso suo padre Thors in un combattimento disonorevole, per poi però farsi ingaggiare da Askeladd stesso con la scusa di ricompensarlo con dei deathmatch.
La popolarità di Vinland Saga deriva dal soggetto brutale che permette al mangaka di avere una cornucopia di opportunità per dimostrare le sue eccezionali capacità artistiche attraverso scene di battaglia raccapriccianti e vividamente dettagliate. L’arte, insieme all’eccezionale scrittura dei personaggi, consente una profonda immersione nelle culture danese e inglese. Questi sono i motivi per cui l’adattamento anime è stato così ben accolto e per cui Vinland Saga merita una seconda stagione.
9. Grand Blue
Grand Blue inizia con l’introduzione del protagonista Iori Kitahara, un giovane che ha da poco iniziato gli studi universitari all’Università di Izu. Quando arriva al Grand Blue, il negozio di immersioni subacquee dello zio, sognando una vita universitaria appagante e piena di belle donne, i suoi sogni si avverano quando si imbatte in un intero gruppo di donne.
Grand Blue è una commedia che racconta le stravaganti avventure di Iori e dei suoi nuovi amici durante la loro vita universitaria. Essendo una storia incentrata sulla spiaggia, la serie è nota per il design accattivante dei personaggi e per la comicità slapstick ancora più folle. È stata accolta positivamente dai fan e ha dimostrato di essere una commedia d’oro.
la storia di Buonanotte Punpun, o Oyasumi Punpun, scritto da Inio Asano, è incentrata su Punpun Onodera e sul suo passaggio all’età adulta, quando si innamora a prima vista di Aiko Tanaka. Mentre la serie inizia piena di speranza ed entusiasmo, la storia si trasforma in qualcosa di molto più oscuro quando Punpun diventa adulto e si rende conto che il mondo non è così semplice come pensava.
Il ritratto gradualmente realistico e duro del mondo di Buonanotte Punpun ha risuonato con molti lettori che si sono resi conto che il mondo diventava significativamente più complicato quanto più lo sperimentavano. Si è affermata come una delle migliori storie di formazione che siano mai state scritte.
Vi consiglio di passare sul nostro canale YouTube per altri contenuti, come questo, sui manga!
7. Slam Dunk
Slam Dunk è la storia di Hanamichi Sakuragi e del suo rapporto di amore-odio con il basket. Ex-delinquente che cerca di riformarsi, Hanamichi è determinato a trovare una ragazza, ma è fortemente evitato a causa di voci e racconti personali su quanto sia stato violento in passato. Quando Haruko Akagi lo avvicina al basket, con sua grande sorpresa, non ha idea di dove lo porterà la semplice richiesta di eseguire una schiacciata.
Poiché Haruko Akagi non conosceva Hanamichi prima del loro primo incontro, può avvicinarsi a lui come farebbe con chiunque altro. Tuttavia, il passato di Hanamichi lo ostracizza costantemente dagli altri studenti e l’unico rifugio che ha è Haruko e la pallacanestro, che lui odia. Slam Dunk racconta la riformazione di Hanamichi, la sua amicizia con Haruko e la sua graduale accettazione della sua nuova posizione nella squadra di basket. Si guadagna punti importanti con i fan per la copertura di uno sport relativamente poco rappresentato nel medium.
6. Fullmetal Alchemist
Fullmetal Alchemist, scritto da Hiromu Arakawa, racconta la storia dei fratelli Edward e Alphonse Elric che sono alla ricerca della Pietra Filosofale nel tentativo di ripristinare i loro corpi. Mentre si avvicinano alla Pietra e alla verità, appaiono nemici da tutte le parti per impedire ai fratelli di ottenere la Pietra e per tenerla per i loro scopi egoistici.
Il mondo di Fullmetal Alchemists, basato sul tema dell’alchimia, conferisce al mondo, pieno di mostri e creature, una sensazione di solidità incorporando teorie e leggi scientifiche. Le sue basi scientifiche, insieme a combattimenti interessanti e a un’eccellente comicità, hanno permesso a Fullmetal Alchemists di raggiungere un’ampia fascia demografica e di essere apprezzato da tutti.
Monster, creato da Naoki Urasawa, è incentrato sulla vita di un neurochirurgo giapponese e sulle ripercussioni che deve affrontare quando si trova a dover scegliere se salvare la vita di un ragazzo o quella del sindaco. La sua scelta di salvare il ragazzo e lasciare morire il sindaco lo porta a cadere in disgrazia nel campo medico, lasciandolo a raccogliere i pezzi della sua carriera macchiata.
Monster è noto per le sue immagini cupe e grintose e per la dura rappresentazione di come un chirurgo possa passare da un medico venerato a un completo disonore con una sola scelta. Insieme all’estetica da murder mystery presente in tutta la serie, questo manga è diventato notoriamente una delle serie più concrete e cupe mai scritte.
4. Vagabond
Vagabond è un manga fittizio che racconta la vita e la storia del famoso samurai Musashi Miyamoto. In questa rivisitazione, Shinmen Takezou viene ingiustamente incolpato della morte del suo migliore amico Matahachi Honiden, morto in battaglia per mano dei Tokugawa. Viene impiccato per i suoi “crimini”, anche se un monaco di passaggio lo stacca dall’albero prima della sua morte e gli dà il nome di Musashi Miyamoto dicendogli di rifarsi una vita.
Vagabond ha ottenuto il plauso della critica sia per l’eccezionale scrittura che per l’arte di altissimo livello. Pur trattandosi di una storia fittizia, il livello di dettaglio e di caratterizzazione dei personaggi dà vita sia a loro che al mondo che li circonda. Con l’aggiunta di uno stile artistico realistico e grintoso, Takehiko Inoue materializza sapientemente l’ambientazione del Giappone feudale.
3. One Piece
One Piece di Eiichiro Oda racconta la storia del protagonista Monkey D. Luffy alla ricerca dell’inafferrabile tesoro One Piece per diventare il Re dei Pirati. La ricerca di Luffy non è semplice, poiché il precedente Re dei Pirati Gol D. Roger ne ha confermato l’esistenza prima della sua esecuzione e tutti i pirati del mondo si sono messi alla ricerca del tesoro.
Con oltre 20 anni di capitoli, molti fan sono stati scoraggiati dall’iniziare la serie per paura di non finirla mai. Per coloro che hanno accettato la sfida, l’immacolata prefigurazione, l’inimmaginabile cast di personaggi unici e l’iconico stile artistico hanno fatto guadagnare a One Piece il posto di una delle migliori serie manga mai scritte.
Jojo’s Part 7: Steel Ball Run è un’altra stravagante tappa della serie Jojo che ruota attorno a una corsa a perdifiato in stile Mad-Max. La serie Jojo è una raccolta delle numerose vite e avventure dei vari membri della stirpe Joestar. Anche se il mondo cambia, i Joestar possono contare sul fatto di sconvolgere i piani delle organizzazioni malvagie con poteri incredibili e pose ancora più spettacolari.
In una corsa senza esclusione di colpi, la vita di Johnny cambia completamente quando le sue gambe, prima fisicamente compromesse, guariscono miracolosamente a contatto con le misteriose sfere di Gyro Zeppeli. Determinato a scoprire la verità dietro questi oggetti miracolosi, Johnny si ripromette di vincere la gara e di svelare i loro segreti. La serie è stata acclamata per la sua azione avvincente in combinazione con un design dei personaggi vivido e memorabile.
1. Berserk
Berserk è la storia di una vendetta sferzante dello spadaccino nero Guts, deciso a massacrare chiunque sia coinvolto nella morte dei suoi compagni. Brandendo la sua spada incredibilmente grande, Guts si fa strada tra decine di umani e mostri nemici, disposto a sacrificare il suo corpo e la sua anima per avere la possibilità di scatenare la sua brutale vendetta.
Berserk è uno dei manga più famosi mai creati, se non il più famoso. La sua popolarità è salita alle stelle con la morte, purtroppo troppo prematura, del mangaka Kentarou Miura. I combattimenti brutali, la trama oscura, l’arte crudele e i personaggi ancora più crudi di Berserk si fondono perfettamente con la storia eccezionalmente macabra e piena di vendetta, tanto bella quanto malvagia.
Phil Spencer, capo di Xbox, ha dichiarato che Call of Duty rimarrà disponibile su PlayStation e non sarà solo esclusiva Xbox
Secondo il capo di Xbox Phil Spencer, il franchise di Call of Duty rimarrà sulle piattaforme PlayStation e potrebbe anche espandersi su Nintendo Switch in futuro. L’editore di Call of Duty, Activision, è stato acquistato da Microsoft all’inizio di quest’anno, sollevando il timore che l’enorme serie di sparatutto in prima persona diventasse un’esclusiva delle console Xbox. Spencer aveva già risposto alle preoccupazioni di PlayStation riguardo all’acquisizione di Call of Duty, e ora l’icona del settore ha rilasciato una dichiarazione più definitiva sul futuro del franchise.
Microsoft Gaming CEO Phil Spencer (@xboxp3) on CoD and the Activision deal:
"Call of Duty specifically will be available on PlayStation. I'd love to see it on the Switch, I'd love to see the game playable on many different screens. Our intent is to treat CoD like Minecraft"
Come riportato da Tom Warren di The Verge (via Twitter), Phil Spencer ha recentemente affrontato il tema del futuro multi-console di Call of Duty durante la recente conferenza Tech Live del Wall Street Journal. Secondo Warren, il capo di Xbox ha dichiarato che il franchise di Call of Duty rimarrà specificamente disponibile sulle console PlayStation nonostante l’acquisizione di Activision da parte di Microsoft. Spencer si è addirittura spinto oltre, rivelando che vorrebbe portare Call of Duty anche su piattaforme Nintendo come la Switch. Questa disponibilità multipiattaforma di Call of Duty rispecchierebbe il trattamento riservato da Microsoft a Minecraft, che è rimasto disponibile su varie piattaforme nonostante l’acquisto dello sviluppatore Mojang da parte di Microsoft nel 2014.
Call of Duty vuole espandere il suo territorio
Mentre la permanenza di Call of Duty su più piattaforme è una buona notizia per i fan di PlayStation, Phil Spencer ha anche rivelato che il franchise perseguirà una frontiera ancora più grande: il gioco mobile. Secondo Spencer, nel mondo ci sono circa 3 miliardi di giocatori di videogiochi, ma solo circa 200 milioni di famiglie possiedono console di gioco dedicate. Ciò significa che miliardi di giocatori giocano esclusivamente su smartphone e altri dispositivi mobili e Microsoft non è disposta a tenere Call of Duty lontano da questo pubblico potenzialmente enorme.
Lanciato nel 2019, Call of Duty: Mobile consente agli appassionati di portare in giro l’esperienza dello sparatutto in prima persona come free-to-play. Il gioco mobile è stato lanciato con un enorme successo e i continui aggiornamenti hanno migliorato e ampliato il titolo nel tempo, proprio come le sue controparti per console. A partire da quest’anno, Call of Duty: Mobile ha superato il numero di giocatori su PC e console e Phil Spencer ha espresso il proprio interesse a capitalizzare la sfera dei giochi mobili.
Call of Duty è uno dei franchise più popolari del settore, quindi vederlo diventare un’esclusiva delle console Xbox sarebbe un duro colpo per PlayStation. Fortunatamente per i fan, Phil Spencer intende mantenere la serie di sparatutto in prima persona su Xbox e PlayStation, espandendola eventualmente anche sulle console Nintendo. Si prevede che anche il gioco mobile sarà un punto di riferimento importante per Call of Duty, aprendo la strada a miliardi di altri giocatori che potranno portare con sé intensi scontri a fuoco ovunque.
Lo studio Jumpship ha annunciato la data di uscita di Somerville, gioco di debutto presentato più di cinque anni fa
L’imminente rivelazione della data di uscita del gioco su piattaforme Xbox e PC Windows è una specie di sorpresa – anche se era prevista per il 2022 – dato che l’ultima notizia di Somerville risale a più di 10 mesi fa, sotto forma del quarto teaser trailer del gioco. (Anche il blog di sviluppo del gioco non è stato aggiornato dal 2018).
Jumpship descrive Somerville come un’avventura fantascientifica “basata sulle ripercussioni intime di un conflitto su larga scala”. I giocatori esploreranno un terreno pericoloso nel tentativo di scoprire il mistero di una forza vitale aliena giunta sulla Terra e di riunire la propria famiglia. Ma gran parte del gioco rimane un mistero, e sembra migliore per questo.
Somerville ha attirato paragoni con giochi come Limbo e Inside, probabilmente perché il cofondatore ed ex amministratore delegato dello sviluppatore di questi giochi, Dino Patti, è il produttore esecutivo del nuovo gioco. Ma l’animatore Chris Olsen è la forza creativa dietro Somerville, sia come co-fondatore di Jumpship che come scrittore/regista del gioco.
Somerville sarà disponibile attraverso i servizi di abbonamento Xbox Game Pass e PC Game Pass di Microsoft a partire dal 15 novembre. La versione per PC sarà venduta anche su Epic Games Store e Steam.
Per recuperare i teaser di Somerville fino a oggi, potete guardarli tutti qui sotto.
Netflix ha pubblicato un nuovo trailer che introduce la nuova serie anime horror Junji Ito Maniac: Japanese Tales of the Macabre
Junji Ito si è guadagnato il titolo di “maestro dell’orrore” nel mondo degli anime e dei manga grazie al suo lavoro che ha attraversato decenni e ha fatto conoscere ai fan alcune delle creature più inquietanti dei manga. Con l’annuncio da parte di Netflix di voler partecipare all’azione per quanto riguarda le precedenti opere pubblicate di Ito attraverso Junji Ito’s Maniac: Japanese Tales of the Macabre, molte storie spaventose arriveranno per la prima volta sul piccolo schermo. Ora il servizio di streaming ha rivelato un’introduzione tramite trailer dell’anime horror.
Non sarebbe la prima volta che le storie di Junji Ito arrivano sul grande schermo: opere precedenti come Gyo e The Junji Ito Collection sono già state apprezzate dal grande pubblico. In futuro, Maniac non sarà l’unica opera di Ito a essere distribuita, poiché Toonami sta continuando la produzione dell’adattamento anime di Uzumaki, una storia incentrata su una città afflitta dall’ossessione per le spirali.
Netflix ha condiviso il primo sguardo al nuovo incipit della serie antologica horror, che ha già confermato che porterà per la prima volta in formato animato storie di Junji Ito come Hanging Balloons, Where The Sandman Dwells e Ice Cream Truck:
“Il geniale Junji Ito è stato a lungo all’avanguardia nel mondo dei manga horror giapponesi. Con una selezione di 20 macabri capolavori che traboccano della sua originale visione del mondo e di affascinanti personaggi disegnati nel suo stile straordinario, tra cui titoli popolari come ” Hanging Balloon” e i personaggi preferiti dai fan, Tomie e Soichi, questa serie animata immergerà totalmente gli spettatori nel fascino maniacale di Junji Ito”.
Maniac arriverà sul servizio di streaming in tutto il mondo il 19 gennaio e i fan dell’horror incrociano le dita che questa antologia sia in grado di catturare il terrore che permea ogni tavola dell’opera di Junji Ito.
Voci affermano che Sony vorrebbe acquisire CD Projekt RED e si sarebbe avvicinata più volte allo studio con un’offerta di acquisizione
Di solito scartiamo i tweet casuali, ma questo è stato ripreso da diverse testate perché un sedicente analista del settore è intervenuto per affermare che la voce è vera e che Sony stia per comprare CD Projekt RED. Tuttavia, dopo aver scavato un po’ più a fondo, sembra che si tratti di un mucchio di sciocchezze.
Quando si parla di acquisizioni nell’industria dei videogiochi, mai dire mai, infatti l’imminente acquisizione di Activision Blizzard da parte di Microsoft e di Bungie da parte di Sony sono un esempio. Tuttavia, la fonte di questa particolare indiscrezione è un tweet casuale, che è stato ulteriormente ripreso da un altro utente, che è stato poi ripreso da un certo @LumberjackRy con oltre 2.000 follower con questo tweet:
It's not a rumor, Sony has approached CD Projekt multiple times. Hence why CD did that entire thing with announcing several The Witcher games alongside new Cyberpunk, it's to boost their stock before acquisition. https://t.co/FBzNdJEfqU
LumberjackRy è lo stesso utente che in precedenza ha ipotizzato che Sony acquisirà Square Enix, Capcom, Konami, Embracer, Crytek, Sega e Ubisoft entro il 2030. Inutile dire che le possibilità che il suo tweet sia vero sono minime. Prendete tutto con le pinze
Il CEO di Xbox Phil Spencer ha annunciato un aumento generale dei prezzi su tutta la linea di Xbox sia hardware che software
Dopo che Sony ha aumentato i prezzi delle console PS5 all’inizio di quest’anno, il CEO di Xbox Phil Spencer ha indirettamente criticato la decisione facendo intendere che l’aumento dei prezzi non dovrebbero avvenire in periodi in cui i clienti sono “in difficoltà economica”. A quanto pare, sembra che il 2023 sarà il momento giusto per aumentare il costo dei giochi Xbox, della console Series X|S e/o degli abbonamenti, dato che l’ultima dichiarazione di Spencer sull’argomento è stata “penso che a un certo punto dovremo aumentare i prezzi di alcune cose”.
Spencer ha chiarito perfettamente al WSJ Live (grazie a Tom Warren) che i prezzi non saranno aumentati durante il periodo delle vacanze, poiché “era importante mantenere i prezzi” durante questo periodo. Tuttavia, ha affermato che è possibile che il prezzo della console Xbox aumenti in futuro, precisando poi:
Abbiamo mantenuto il prezzo della nostra console, dei giochi… e dell’abbonamento. Non credo che potremo farlo per sempre. Penso che a un certo punto dovremo aumentare i prezzi di alcune cose…
Questa dichiarazione arriva solo un mese dopo che Spencer aveva criticato l’aumento dei prezzi affermando che “in un momento in cui i nostri clienti sono più che mai in difficoltà e incerti dal punto di vista economico, non pensiamo che sia la mossa giusta per noi in questo momento aumentare i prezzi delle nostre console”. Ora sembra che l’inevitabile stia raggiungendo l’azienda rivale. Nel frattempo, Nintendo non ha intenzione di aumentare i prezzi del proprio hardware.
Sembra che la Dinsey abbia spoilerato il ruolo (o uno dei ruoli) di Emilia Clarke in “Secret Invasion”: è la mutante Abigail Brand?
Un importante personaggio mutante dei Marvel Comics potrebbe entrare a far parte del Marvel Cinematic Universe nella serie di prossima uscita in streaming Secret Invasion.
La Disney potrebbe averlo inavvertitamente rivelato attraverso le gif ufficiali di Secret Invasion aggiunte al sito Tenor. Una di queste gif si intitola “It’s the Beginning Abigail Brand” e mostra Emilia Clarke che parla con qualcuno fuori dall’inquadratura (cliccate qui per vedere la gif!).
Molti fan hanno a lungo ipotizzato che la Clarke potesse interpretare Brand, che Joss Whedon e John Cassaday hanno creato e introdotto nella loro serie Astonishing X-Men come capo mezzo-mutante/mezza aliena dello SWORD, la controparte spaziale dello SHIELD.
Sembrava solo una questione di tempo prima che lei arrivasse, dopo che l’introduzione dello SWORD nell’MCU è avvenuta in WandaVision.
Rimane comunque il dubbio se Brand sia davvero Brand. Secret Invasion è un dramma di spionaggio che coinvolge alieni mutaforma, e uno dei maggiori colpi di scena dell’evento fumettistico [SPOILER ALLERT] è stata la rivelazione che l’eroe Spider-Woman (che anche la Clarke era sospettata di interpretare) era in realtà la regina Skrull Veranke (un altro personaggio che la Clarke è sospettata di interpretare, anche se questo non esclude gli altri) [FINE SPOILER].
Tuttavia, una griglia di personaggi dalla produzione di Secret Invasion ha precedentemente accennato alla presenza di Brand nello show (il che ha anche senso, dato che è a capo dello SHIELD e che si tratta di un’invasione aliena).
Il fatto che Brand sia una mutante non fa che aumentare l’emozione che i fan potrebbero provare per questo ruolo. X fan della Marvel non vedono l’ora di avere più notizie sui mutanti da quando Ms. Marvel ha accennato alla mutazione genetica nel suo finale, e il ritorno di Hugh Jackman come Wolverine in Deadpool 3 non fa che alimentare questo entusiasmo.
E tutto questo in live-action, senza parlare di X-Men ’97 che ha riportato in vita il classico X-Men: The Animated Series.
Recentemente, Brand è tornata in azione nell’universo Marvel Comics come leader di una nuova versione dello SWORD creata per l’era Krakoan. Tuttavia, [MINI SPOILER] si scopre che Brand è un agente doppiogiochista, che lavora segretamente con l’organizzazione anti-mutanti ORCHIS, il che la rende uno dei personaggi più complicati dei fumetti al momento [FINE SPOILER].
Secret Invasion riporta Samuel L. Jackson nel ruolo di Nick Fury, l’ex direttore dello SHIELD. Resta da vedere se lavorerà insieme a Brand o se i due si troveranno in contrasto.
La serie Secret Invasion ha terminato le riprese ad Aprile e dovrebbe essere trasmessa in anteprima su Disney+ all’inizio del prossimo anno.
Hideo Kojima ha rivelato in un’intervista nuovi dettagli su un altro progetto videoludico di Kojima Productions
Hideo Kojima ha parlato ancora una volta di un nuovo progetto a cui sta lavorando, ma come al solito i suoi nuovi dettagli sono sia criptichi che ambiziosi. Nei recenti commenti condivisi in un’intervista con The Guardian, ha parlato di uno dei progetti a cui sta lavorando e ha detto che è “quasi come un nuovo medium”. Il nuovo gioco di cui ha parlato non è stato però nominato, quindi non è ancora chiaro di cosa stia parlando esattamente.
Il gioco di cui Kojima ha parlato brevemente è uno dei due progetti a cui Kojima Productions sta attualmente lavorando. Kojima è un grande appassionato di film, proprio come di videogiochi: molti dei suoi post sui suoi account personali di Twitter parlano di film che ha visto, e nei commenti condivisi con The Guardian ha detto che questo nuovo gioco, se avrà successo, avrà un impatto sia sull’industria dei videogiochi in generale che su quella del cinema.
“È quasi come un nuovo medium”, ha detto Kojima. “Se avrà successo, cambierà le cose, non solo nell’industria dei videogiochi, ma anche in quella del cinema”.
Chi segue le riflessioni di Kojima sui suoi giochi ricorderà i commenti simili fatti su Death Stranding prima dell’uscita del gioco. Durante i preparativi per il lancio, non si sapeva molto del gioco e non si sapeva ancora molto dopo la sua uscita. Ora che è uscito da un po’ di tempo e ha avuto il tempo di arrivare anche sulla piattaforma PC, lo si capisce molto meglio, ma Kojima lo aveva già descritto come qualcosa che avrebbe inaugurato un “genere totalmente nuovo”. “Strand game” era il termine usato all’epoca.
Death Stranding 2 è stato ormai quasi confermato, quindi forse quando il gioco verrà rivelato e rilasciato, ci sarà effettivamente un genere “strand game”, dato che esisteranno due giochi. Ma per ora, le più recenti discussioni di Kojima sulla realizzazione di qualcosa che sia “come un nuovo medium” si riferiscono al secondo progetto che Kojima Productions ha in cantiere.
Il multiplayer di The Last of Us potrebbe essere free-to-play, se si considera un nuovo annuncio di lavoro di Naughty Dog.
Un Redditor attento ha individuato l’annuncio di lavoro per un Live Ops Producer sul sito web dello sviluppatore, che cerca specificamente un candidato che abbia esperienza in “titoli AAA, free-to-play, live”. Sebbene The Last of Us non sia menzionato da nessuna parte nell’annuncio, è l’unico progetto multiplayer di Naughty Dog che sappiamo essere in sviluppo, quindi le speculazioni suggeriscono che quello che conoscevamo come “Factions” sia ora un gioco free-to-play standalone.
“Possiamo finalmente annunciare che stiamo creando qualcosa di molto più grande di una modalità”, ha dichiarato Naughty Dog a proposito del gioco multiplayer all’inizio di quest’anno, aggiungendo che si tratta di “un’impresa estremamente ambiziosa”. Rapporti precedenti hanno affermato che il gioco sarà “una parte importante” degli sforzi di Sony per il servizio live. L’azienda non ha fatto mistero del suo desiderio di espandersi nell’arena dei servizi live, soprattutto dopo l’acquisizione di Bungie.
“Stiamo cercando un Live Ops Producer per supportare il nostro nuovo titolo multiplayer”, si legge nella descrizione del lavoro (via Reddit). Naughty Dog vuole una persona con “comprovata esperienza in un ruolo di produzione a supporto di un titolo AAA, free to play e live”. E questo porta tanti sospetti sul futuro di questo nuovo titolo multiplayer di TLOU di Naughty Dog.
Una demo per PS5 e Xbox Series X di Wo Long è stata resa brevemente disponibile a Settembre, ed è stata accolta piuttosto bene, ottenendo una valutazione positiva dell’89% in un sondaggio tra i giocatori, oltre ad alcuni articoli entusiasti da parte della stampa videoludica.
Questo non deve sorprendere, dal momento che i due giochi Nioh sono considerati tra i migliori che hanno tratto ispirazione da Dark Souls e Bloodborne della FromSoft. Wo Long si ispira all’impegnativo Nioh, puntando a una maggiore fluidità e accessibilità senza sacrificare l’aspetto di sfida.
Wo Long fa con il periodo dei Tre Regni della storia cinese quello che Nioh ha fatto con il Giappone del periodo Sengoku, ovvero infesta l’ambientazione storica di demoni da combattere.
Il gioco non avrà impostazioni di difficoltà, ma un sistema di morale a livello di gioco offre una via alternativa per costruire il proprio personaggio e bilanciare le sfide da affrontare.
L’editore Koei Tecmo è impegnato nella creazione di nuovi franchise all’interno di generi resi popolari dai suoi rivali giapponesi.
Oltre a Wo Long, sta collaborando con la Electronic Arts per realizzare Wild Hearts, un gioco di caccia in stile Monster Hunter ambientato nel Giappone feudale fantasy di Omega Force, lo sviluppatore della serie Dynasty Warriors. Wild Hearts uscirà poco prima di Wo Long, il 17 Febbraio 2023.
Oggi CD Projekt Red ha annunciato sul suo profilo twitter ufficiale lo sviluppo del Remake del primo The Witcher
All’inizio del mese, CD Projekt Red ha annunciato lo sviluppo di un nuovo gioco Cyberpunk, di più giochi Witcher e di una nuova IP. A uno di questi giochi Witcher è stato dato il nome in codice “Canis Majoris” e CDPR lo ha definito un titolo Witcher “a tutti gli effetti”. Ora la società ha rivelato che “Canis Majoris” è in realtà il remake del primo gioco di The Witcher.
L’account Twitter ufficiale di Witcher ha pubblicato la notizia questa mattina, rivelando che CDPR sta lavorando con lo sviluppatore Fool’s Theory per realizzare The Witcher utilizzando l’Unreal Engine 5. Fool’s Theory ha sviluppato Seven Enhanced Edition e Seven Drowned Pass, ma ha anche fornito supporto allo sviluppo di giochi come Divinity: Original Sin II, Baldur’s Gate III e Outriders.
We're thrilled to reveal that, together with @Fools_Theory, we're working on remaking The Witcher using Unreal Engine 5 (codename: Canis Majoris)!
Come potete vedere, probabilmente ci vorrà ancora molto tempo prima di poter giocare a questo gioco, dato che CDPR sta già chiedendo ai fan di avere pazienza.
“The Witcher è il luogo in cui tutto è iniziato per noi, per CD Projekt Red”, scrive il capo dello studio CDPR Adam Badowski in un comunicato stampa. “È stato il primo gioco che abbiamo realizzato, in assoluto, ed è stato un momento importante per noi. Tornare in questo luogo e rifare il gioco per farlo vivere alla prossima generazione di giocatori ci sembra altrettanto grande, se non di più”. La collaborazione con Fool’s Theory per il progetto è altrettanto entusiasmante, dato che alcune delle persone che vi lavorano sono state coinvolte in precedenza nei giochi di The Witcher.
“Conoscono bene il materiale di partenza, sanno quanto i giocatori siano impazienti di vedere il remake e sanno come realizzare giochi incredibili e ambiziosi. E anche se ci vorrà un po’ di tempo prima di essere pronti a condividere ulteriori informazioni sul gioco, so che varrà la pena aspettare”.
Jakub Rokosz, CEO di Fool’s Theory, ha dichiarato che il team è entusiasta di unire le forze con CDPR per offrire ai giocatori un altro grande gioco della serie Witcher, soprattutto “un remake di un progetto che ci sta così a cuore”.
Sebbene non sia stato rivelato nient’altro sul remake, questa rivelazione ci aiuta a ricostruire il prossimo decennio di sviluppo di CDPR.
Il nuovo trailer di “Ant-Man and the Wasp” è leggermente diverso rispetto a quello che venne mostrato al SDCC, e rivela qualcosa di Kang…
Il primo trailer di Ant-Man and the Wasp: Quantumania è stato rilasciato dai Marvel Studios, ma manca una battuta chiave della versione presentata al San Diego Comic-Con.
Tre mesi dopo la presentazione nella Hall H dei Marvel Studios al San Diego Comic-Con, il trailer di Ant-Man and the Wasp: Quantumania è stato finalmente rilasciato al pubblico.
La maggior parte del trailer di Ant-Man 3 ripropone quanto mostrato dalla Marvel al SDCC, ad eccezione di una battuta di Kang il Conquistatore che accenna alla storia del villain con gli Avengers.
Prima di offrire ad Ant-Man una sorta di accordo, che forse ha a che fare con Cassie Lang, la figlia di Scott, Kang si chiede se abbia già incontrato Ant-Man. In particolare, dopo che Scott si presenta come Avenger, Kang sembra ricordare di aver incontrato il gruppo di eroi e chiede ad Ant-Man: “Have I killed you before?”, ossia “Ti ho ucciso prima d’ora?”.
È del tutto normale che gli studios rilascino versioni leggermente diverse dei trailer che sono stati precedentemente proiettati a eventi come il San Diego Comic-Con o altre presentazioni esclusive come il D23.
I materiali esclusivi mostrati ai grandi eventi tendono a contenere più “spoiler”, come nel caso di questa battuta di Quantumania. Pur essendo solo una breve frase, stabilisce rapidamente il potere di Kang il Conquistatore e la sua “storia futura” con gli Avengers.
Nei fumetti, i confini tra passato, presente e futuro sono molto labili per Kang il Conquistatore. Grazie ai suoi viaggi nel tempo, Kang ha la capacità di esistere in molti punti diversi del tempo, e il villain gioca le sue carte in tutta la storia dell’umanità per conquistare il mondo.
Per questo motivo, il Kang bloccato nel Regno Quantico molto probabilmente ha già combattuto gli Avengers in qualche versione del futuro. Infatti, il Kang di Ant-Man 3 potrebbe aver ucciso gli Avengers nella linea temporale da cui proviene, motivo per cui Kang si chiede se abbia già ucciso Ant-Man. In sostanza, la battuta “Ti ho ucciso prima d’ora?” riassume il modo in cui Kang percepisce il tempo.
Il confine tra linee temporali alternative e universi alternativi è diventato molto labile anche nell’MCU, ma è comunque chiaro che Avengers: The Kang Dynasty non sarà la prima volta che Kang combatte contro gli Avengers, almeno dal suo punto di vista.
Chi ha familiarità con i fumetti Marvel sa già cosa aspettarsi da Kang in Ant-Man and the Wasp: Quantumania, ma il pubblico più vasto può ancora essere sorpreso da come Kang combatterà contro gli Avengers.
